Run Out of Jokes

Run Out of Jokes 2

2007-08-15T01:11:00.000+08:00

終於一整個月沒有寫blog
這個blog因為設定的問題，令我不能upload youtube的 video，於是把心一橫，另起爐灶，以陸寶寶之名書寫我的將來。
此blog仍會保留，也許會忽然更新。

RUN OUT OF JOKES（黑色版）
www.lukbobo.blogspot.com

7.13 when Humpty meet Snowy

2007-07-15T23:21:00.000+08:00

7.12 on the way to work

2007-07-15T23:11:00.000+08:00

7.13 Messey Desktop @ home

2007-07-15T23:07:00.000+08:00

7.13 View from window of the office

2007-07-15T23:03:00.000+08:00

7.12 Office desktop

2007-07-15T22:59:00.000+08:00

蔡琴的信

2007-07-15T22:58:00.001+08:00

句號

2007-07-02T22:29:00.000+08:00

小四從此安靜的恬睡。

Cashback-不是經典

2007-06-24T20:30:00.001+08:00

在很久沒看電影的時候，將全盤期望都押在此片上。
結論是甜美度還可以，但仍然是深度不足。
可以想像，當它，這個小意念，還是一部短片時，是可以令人嚮往神馳的。化身成長片，對於主角常掛在口邊的what is love這個主題，其實沒有深入的描寫。
當然，what is love不是容易解答的問題。可是，近年的愛情片經典Eternal Sunshine on the Spotless Mind卻能啟發更多的思考和觸動。
將你洗左腦，你仍然愛上同一個人。問你死未？

踏入長假之年

2007-06-13T23:15:00.000+08:00

還記得第一次看Long Vacation是什麼時候嗎？什麼年歲？什麼季節？什麼心情？

那時不喜歡木村，那個生硬的髮型太造作，而且木村很紅，很紅的人，你就不能再對他客觀，不論你是否喜歡他。
每個人第一次看長假的時間也不太一樣，有些日劇客，總是買到第一手的老翻，記得自己大約在高考之後看的。心情嘛…就像瀨名秀俊（木村），總是失敗失敗再失敗，總是頭dup dup, 總是望著松隆子遠去的背影。
瀨名遇上年近30（還是已經過了30？）的小南，比他活潑開朗，卻是同樣的失敗。身邊總是圍著比自己更年青可愛的model, 男友出走跟別的女子結婚，見到單身有點事業的男人即流晒口水，儀態盡失。
小南總是失業。瀨名呢？只能流落在音樂教室，教小孩子彈琴。
在劇中客串的廣末涼子演瀨名其中一位學生，非常看不起他，「我不會跟你一樣待在這樣一個地方，我會到國外留學，成為鋼琴家。」她說。瀨名很傷心。
巧合地，當年自己也有相似的經驗。
重考高考的一年，在一所補習中心，幫孩子補習。五、六年級了，你不會覺得他們是孩子。
學生問。「Miss你是去年才中七畢業嗎？那你有考上大學嗎？」
學生答。「考上了的話她就不會站在這裡了。」
那一年的九龍城很冷。
就是在這種環境，這種心情之下，第一次看了長假。很難不把自己代入瀨名的處境吧。（雖然九龍城跟日本相差很遠）
小南總是勸瀨名和自己，就把這失意的期間，當作是一個悠長假期吧。
現在，這一刻，本人接近29.9歲，又想起長假，但不是瀨名，而是小南。
就放個長假吧。

請讓我忘記世界

2007-06-10T20:38:00.000+08:00

請讓我忘記無助的媽媽
請讓我忘記尖叫鄰居
請讓我忘記愛人的冷漠
請讓我忘記劇本裡的滿怖傷痕的她
請讓我忘記我們的失敗
請讓我忘記我們的成功
請讓我忘記我追求的
請讓我忘記熾熱和溫柔
請讓我忘記平平無奇的人生
請讓我忘記世界
就只一晚也好

講不出聲，講不出聲

2007-06-05T00:48:00.000+08:00

男子A「下崗」一年，再度有人請他到大陸工作，是他的老本行，也有朋友隨行，地點是廣州，週末可回港跟女友和家人渡過。
怎料男子A的女友不能接受，原因一是大家每週分離五天，聚少離多；原因二是怕了大陸女子的引誘，會令男子A愛上別人或是沉迷酒色。她說，要走的話一切後果由你負責。
男子A來電問我走還是不走，我已感可笑，這從事只有一個原因令他不走，就是他那個經常要別人關心的母親。假如這也可放下心來，其他的根本不是原因。
那一刻，我的心底其實出現了一句話：「凡是阻礙你發展自己事業的，都不是好人。」由於這只是一時浮現心裡的話，我還未加思索，所以保留不說。
而男子A亦對我的意見深表贊同。說，要走。
過了兩天，男子A仍在港。他說他不走了。然後眼角望向身邊的女友。
我的臉變黑，感到極為錯愕。
然後女友整晚像拾到金一樣滿足開心，對男子A決定留港感到欣慰。
那時，電視新聞節目訪問葉劉淑儀。她分析自己的性格，說自己一味「死頂」，「頂得幾耐就幾耐」。
望著眼前男子A和女友甘於放棄發展事業的機會，自得其樂的在看電視，聽著葉劉的「死頂」性格，我在想，也許自己也是在死頂。
我之前跟男子A說，這問題不會出現在我身上，因為毫無疑問工作是最重要的。即使心裡想留住他，也不會開口，在我眼中這是理據不足，開不了口。而且當我不想別人阻礙我時，我也不會阻礙他。
可是，原來只要學習她，將自己軟弱的一面表露出來，對方就會留下。這場仗原來只要認輸就能贏。我想贏，結果還是輸。
死頂，只會帶來更多的忍受。
最近一次哭泣，是因為連續兩天失去了兩次重要的工作。我躲在公司的洗手間大哭起來。結果，那次大哭甚為傷肝，健康情況在短時間內變得很差，現在仍在恢復當中。
別人若知道我為工作哭泣，必定感到奇怪。
我看別人荒謬，別人看我更是荒謬。
真是「講不出聲，講不出聲~~」

愛情尤物

2007-05-17T23:53:00.000+08:00

有沒有人看過而又記得這部名不經傳的電影？片名是Beautiful Girls，戲中有一個當時15歲演13歲少女的Natalie Portman，之前在Leon the Professional中大放異彩，跟Jean Reno和Gary Oldman產生神奇的化學作用。之後在這部荷里活小品中，演一個鄰家女孩，跟一個因逃避感情煩惱回到老家的30多歲男子，有著似有還無的邂逅。

30多歲男子Willie，對相戀多年的女友感到麻木。回到老家，發現隔壁的女孩雖然只有13歲，生得漂亮之餘還聰明可人，風趣幽默。幾次跟她談天說地，發現兩人之間有著點點火花，不經意地開始留意她的一舉一動，身邊有沒有男孩子接送。暗地裡想，她長大後會是一個可人兒。一晚跟友人酒後提起，說，他可以等她，等她長大，兩人的年紀就不再是問題了。當然，友人以為他變態，不能理解他。

http://www.youtube.com/watch?v=BYzux5Lmmak

在Youtube中，找到這段兩人在溜冰場表白的情節。輕描淡寫地，她叫他不要回去跟女友結婚了，應該等一下，等someone who can excite you 出現。
她以半開玩笑地說，要當他的女朋友。Willie一征，說到兩人的年紀差距。然後，她叫他等他5年，5年後她18歲，`we can walk through this world together’
面對心儀的美少女對自己說出這句話，你會不會say yes?

Willie說，5年後你會忘了我的，就像winnie the pooh裡，小男孩長大了會忘記小時布偶pooh bear一樣。
她的雙眼滲滿失落。
然後世故地找個借口，踏著利刀溜到冰地的另一邊。Willie看著女孩的身影飄遠，自己也只好離去了。

第一次看這電影時，該是去年某個夜半三更，電影卻是1996年的出品，足足遲了兩個5年，Willie可以等到兩個13歲的女孩長大成人了。

假如他選擇等。

愛的箴言

2007-05-06T03:10:00.000+08:00

一直以來對台灣事物（歌、街道、人）有著莫名奇妙的好感，以下有關台灣的事件也剛好出現在近日的生活中。

每隔一段日子便會翻看楊德昌的《一一》，很喜歡片中一些情感的細節。
家中也放著一、兩張蔡琴的唱片。
卻一直不知道，楊德昌和蔡琴是前度夫妻。
「十年婚姻，一片空白」是當年楊德昌向外界總結這段婚姻時說的。聽來心寒。像他的電影透著一股冷冰冰。
於是又找出《一一》，重看那段我最愛看的montage ：中年NJ跟初戀情人相約在東京，從東京的鐵路月台開始，閒話家常；快要過馬路時他已牽著她的手，同時接到他女兒跟新相識男生初約會，也在等待過馬路，也順道牽了她的手。
NJ跟同是已中年的初戀情人，說到當年首次牽她的手的情況，「想不到要待多年後才能再牽你的手，只是地點不一樣，時間不一樣，年紀也不一樣。」

又，約半年前，在光明頂聽到陶傑播了這首歌，一聽愛上，但歌太舊，很難找。上星期終於找到。
是的，愈聽愈舊。這是羅大佑的愛的箴言。

愛的箴言
我將真心付給了你　
將悲傷留給我自己
我將青春付給了你　
將歲月留給我自己
我將生命付給了你　
將孤獨留給我自己
我將春天付給了你　
將冬天留給我自己
愛是沒有人能瞭解的東西
愛是永恒的旋律
愛是歡笑淚珠飄落的過程
愛曾經是我也是你
我將春天付給了你　
將冬天留給我自己
我將你的背影留給我自己
卻將自己給了你

還有，去看了庾澄慶演唱會。像是完了一件等待多年的事。聽演唱會時，卻又發現有些舊歌，曾經很愛很愛的，居然忘記了。這對我來說是一件不可思議的事，人我也是會忘記，但一直以為我將從從少到大喜歡的歌，都好好收在記憶裡，不會忘記的。

剪報-23天受難與復活-王慶鏘

2007-04-15T23:57:00.000+08:00

因為有人找不到這篇文章，索性再post
這晚趕著去看快要落畫的《武士的一分》，看完之後，對此文中提到的「看電影可以淨化人心」更有深切體會。

【明報專訊】
（文﹕王慶鏘---香港國際電影節電影策劃）
節期全長 23天、剛結束的香港國際電影節可能是世上最長的電影節。我好喜歡去電影節，從小的夢想就是 1年 365日周遊列國，去不同的電影節看呀看呀，過人間天堂的日子。電影節呀，愈長愈好。但那是去人家的電影節，自己做東是另一回事。西諺有云：該小心你的願望，你可能會心想事成。一般影展長 10至 12天。影癡會覺得意猶未盡，工作人員則覺得仁至義盡，再長則輕者神經失常，嚴重者求生不得、求死不能。

今年香港電影節有此創舉，究其因是多年來，電影節和香港國際影視展都希望同期舉行，但各有難念的經：電影節難捨復活節假期，影視展則不易在四月爭取場地。於是，神差鬼使的，電影節決定今年提前一星期在 3月 20日開始，與影視展同步。經此一役，雖然電影節諸同事都相信自己貓有九命，但電影節期間，每天都要膽戰心驚的度過，因為一切能夠預測和不能夠想像的意外和災難，都可能會出現；遇上凶年，更一定會發生。所以，不可以再辦 23天長的電影節。長遠來說，最好的解決方法，是復活節假期每年定在 3月底 4月初。我正寫信給本篤十六世先生，陳述我們的苦難，希望他了解，把耶穌受難日，此後安排在 3月最後一個星期五。

倒瀉籮蟹、意外難料
各大電影節期間的意外和災難，是同行相見歡的話題。最常見、或說，無可避免的，有：放映中途斷片、放完第 5卷才放第 3卷、拷貝錯送去了平壤，從平壤趕運回來，沒時間檢查了，連忙上機放映……然後，要不是發現少了第 4卷，便是看到片上希伯萊文字幕。也有迎賓隊伍，在機場看見前呼後擁的日本人便推上車，結果北野武變了西城秀樹。也有客人說不用接，我自己去酒店，然後在九龍塘地鐵站迷失 4小時。還有天災呢，香港出現過 SARS，東京發生過地震。最喜劇收場的，是智利大師拉烏盧易茲（ Raul Ruiz）在某影展，看到自己的電影放錯了次序，趕上放映間，追問放片員：「你是怎麼放的？」放片員猛道歉，盧易茲說：「不不不。你告訴我，你放片的次序。這太妙了，以後也要這樣放。」

看電影可以淨化人心
執筆此際，電影節才結束一天，但我心裏確實覺得快樂。過去 3星期的意外和災難，包括最嚴重的網上訂票倒瀉籮蟹（同行邊偷笑邊安慰我們﹕「第一年自己做網上訂票，一定混亂。那年一家博彩公司幫我們設計系統，哎喲，他……」），和放映期間損壞了人家的拷貝，都需要馬上整頓和割地賠款，但也俱往矣，化成人世間神聖喜劇的微塵。是因為窗外陽光普照，氣溫 22度，濕度 65%，也因為電影和看電影實在可以淨化人心。

《大瘋民》與 6個觀眾
電影節期間，最受難的時刻，是陪獨立偏鋒導演上戲院，而場內不到 10個觀眾。今年獲此殊榮的是菲律賓的雷亞馬田，作品《大瘋民》（ Autohystoria）。他 23歲，但已幾次見過「大場面」。「一月在鹿特丹放《大瘋民》，中途有觀眾走到我面前，問這算什麼？你拍什麼電影？基本上，他要我回水。我說電影放完再談吧。」「之後呢？」「他看完便離開了。」在太空館的一場放映，有 6個觀眾。我坐在前排角落，回望他們和馬田導演，聚精會神的看銀幕，覺得滿心感激，感激有人肯那麼用心機、時間和其他身外物去拍一部電影，去公開自己的身體和靈魂，而且要接受不獲受落的可能性；也感激有人那麼願意進入未知的領域，到裏面失神與重生。

文﹕王慶鏘
策劃：王慶鏘李焯桃
編輯：葉旺文

剪報—《電影節殺死了電影》-舒琪

2007-04-07T13:29:00.000+08:00

http://hk.news.yahoo.com/070406/12/252jw.html

日劇讓我復活

2007-04-07T00:13:00.000+08:00

感謝好友給我一份實際又有效地cheer me up的禮物。
她將兩部最新日劇燒了光碟給我。一部是長期處於second place of my list的木村拓哉的《華麗的一族》，另一部是之前從未聽聞的《派遣員的品格》。我將木村放在一旁，而《派遣員的品格》卻已看了六集，是一部有意思的喜劇。
日本的打工形式隨著時代轉形，很多打工仔都不能被聘用為長期員工，只能以自由身身份，在各家公司當短期合約員工。他們沒有長期員工的福利，工作性質卻跟長期員工沒有分別。
女主角是一位出色的合約員工，對很多事物有廣泛知識，懷著各種技能，工作效率極高。但這位合約員工的原則是，絕不加班，也不會跟公司內任何人打交道（即使對方是老闆），同事只是一起工作的人，公司內不需要朋友。因此她長期板著臉，埋頭苦幹，時針「答正」6時她便立即離去。
我現在也是合約員工。年底約滿。深明女主角的心態。
而我也謹遵準時收工（雖然不是準時上班），收工後即忘記幹過什麼這個原則來上班，假如不是朋友的朋友，對公司的新同事不會多加理會，不會主動跟新同事約午飯，不會上前聊聊。連早上到pantry沖咖啡，也未必會跟別人說句早晨。
因為已認定了公司不是該投入感情的地方。
第一次有這意識時，心內有點吃驚，因為從前我幹的剛剛相反，從前熱愛工作，超時工作在所不計，同事閒時會過來問：新同事，近來怎樣？習慣這兒的生活了嗎？從前能讓自己真心誠意地笑著問好的同事，人數大約是現在的一倍。
原因，大概是跟女主角差不多吧。
公司注視的，不是你付出了多少勞力。工作間的朋友，隨時會轉換身份，讓你後悔說了太多話。
相信老闆的心態跟我們沒有兩樣吧，所以對於生日切蛋糕儀式這毫無感情的例行公事，愈來愈怕。最可怕的，是我能裝出好投入，好感謝老闆這麼細心的樣子（我常提醒自己我不是畢業於drama school的）。其實，如果老闆的outlook 壞了，根本沒有人記得哪天是誰的生日。而且，總是趕頭趕命地買回來的硬崩崩的生日蛋糕，只會讓生日仍要上班的人覺得「灰」。
太多勞騷，太少時間。

Run Out of Jokes 四月篇

2007-04-04T00:51:00.000+08:00

-自從踏進豬年，壞事連連，每天都有壞事發生，要不令人生氣，要不令人落淚。很想告誡自己，激心是會生癌的。
-每每都在忙，但生活卻沒有因此改進。深夜踏著回家的路，忽然想起一個人的臉。回家找那人的部落格，發現原來很久沒有看過內容了。這就是真正的忘了。
-我知道A跟B是同一天生日的。今天證實了，他們真的很相似，要不對你熱情如火，要不對你極之冷酷，望你的眼神，彷如看著另一個星球的人。我是巨蟹座的，可以接受自己忽冷忽熱，就是受不了別人極端的表現。結論是，羯子很可怕。
-星期日，去了掃墓，發現已經很久很久沒有給外婆和爸爸掃墓，從小就很想記著爸爸墓碑上那個出生和離世的日期和時間，但每次下山就忘了，也從來不敢拿出紙筆在家人面前抄下來。所以，對於爸爸離世的時間，我是存在著很多幻想的。
-雖然，春天是萬物重生的時候，但我還是要多說一次，我是極之討厭春天的。陰天、雨天、情緒化的上司、有強烈控制慾的老闆、會篤背脊的同事…每天上班，就像準備走進地雷陣。多麼令人生厭的工作環境。
-真的需要離群獨處—下。現在最需要的是寧靜。阿們。

如果我死了

2007-04-02T00:34:00.000+08:00

如果我死了

如果，我真的死了
請把我忘記
請在我喜歡的菜花田裡
為這個孤獨的我哭泣
也許，在難眠的晚上
在幽暗海邊的窗前
緩緩的海風
靜靜地呼喚我的名字
也許，滴滴雨點
濺開杏花瓣瓣
離開的浪子
翻起衣領上路
擦起火柴
把悲傷燒掉
請收下我的淚水
你願意嗎

假如有自殺傾向，絕對不宜聽這首歌。這是一首非常動聽、非常淒美、卻有能力將聽者推向自毀的歌曲。聽過一遍後，要不覺得異常慘淡而不會再聽，要不就是重覆又重覆的重播著。
這是電影「高校教師」的主題曲，名為《如果我死了》。出現在電影的開首。以上的中文歌詞從影碟字幕抄下來，也許並非百分百可信，但那哀愁的重量還是能令人透不過氣。
那時，唐澤壽明在任教的中學操場上，見到一隻蟬在垂死爭扎，他舉腳踏下去。
他說，不知道自己究竟是活著還是死了。
然後一位女學生在操場上昏過去，他上前，將他抱起，離去。
蟬仍在地上，半死，爭扎。
接著就響起《如果我死了》這首歌，畫面是新的一天，大都市人來人往的蒙太奇，上班的上班，上學的上學。水手服的女孩子看似無憂無慮，顯得歌曲中那個「我」更是孤單，像個已死去，卻仍然徘徊人間的孤魂。
這首出色的歌曲出自森田童子，聽說是編劇野島伸司極為喜歡的70年代音樂人，因此這電影面世時，森田童子其實已退休多年，他仍力邀她創作片末曲，又是另一首經典，叫《我們的失敗》。
《我們的失敗》這個歌名已叫人掉眼淚。像片中的女學生和教師，被主流社會排斥在外，結果還是只能以死亡尋找精神的自由。

http://www.youtube.com/watch?v=7H5555py7OA

（you tube真偉大！）

本想好好談一下野島伸司如何出色，但真的很累，什麼也寫不出來。
在Google找到一篇有關森田童子的文章，滿足一下對森田童子的好奇：

森田童子，1952年1月15日生于日本东京、1968年考入高中，这是森田童子人生转折点的开始。在当时那个高中竞争紧张激烈的时代,森田童子和自己的同窗好友以及小时侯的朋友一起在这样激烈的环境中成长、倍感精神压力巨大，这时她们在夜里喜欢听那些收音机里面播放的欧美感伤歌曲，这也是森田童子对音乐的最初感知，这些对于后来的那首经典[我们的失败]可以说是埋下了伏笔. 两年之后，由于不堪重负，森田童子中途退学，在这段时间里她常常外出旅行，也认识了许多那个年代求自己精神理想的年轻人。有疯狂梦想去美国的、自称诗人的、失业者、拍电影的、还有天天关心赌马新闻的。这时的森田童子感觉自己如同游乐场的[メリーゴーランド](merry ground)（旋转木马），外表给人外表阳光灿烂、内心却空旷孤独。1972年夏天、一位好友突然去世的消息传来，这时的森田童子虽然只有20岁，内心却已经是经历了许多创伤，感慨于青春如同疾风，瞬间即逝、逐渐森田童子迷上了当时才起步的流行音乐，尤其是吉他。后来在朋友的帮助下，最终得到了机会，次年在保丽金公司一首「さよならぼくのともだち」（再见，我们的朋友）唱红了日本，说句题外话，森田童子的演唱造型十分灰暗，在70年代23岁的女孩弹着吉他、放荡不羁、蓬乱的头发盖着脸，歌声中的苍凉的确令当时许多人不可思议。但是她迅速得到了都市年轻人的支持，悲伤的歌词加上再加上苍凉歌声，于是森田童子的歌曲被称为那个时代的时代挽歌。实际上森田童子的文学天赋也非常的高，出版过许多的作品，而透露出的那种灰暗色彩正是那个日本文化转型年代人们内心的色彩。接着专集「グッドバイ」（Good Bye)发售，更是掀起了森田童子热。就是森田童子叛离的装束也成为了日本当时新一代年轻人的追求。\ 1980年，转籍去了华纳，实际上森田童子的作品并不多，只有5张专集。能够如此出名完全归功于森田童子精彩的全国音乐巡回演唱会，以及在那个年代的爆炸性影响。从1978年到1983年是森田童子音乐活动的高峰期。之后森田童子的歌声逐渐在歌坛消失，只是开些小型音乐会而已，后来结了婚处于半休业状态。1993年，十分欣赏森田童子才华和音乐的野岛伸司又请出了森田童子演唱[我们的失败]，又掀起了一波森田童子热。野岛伸司的三部曲中《高校教师》的禁忌之恋，十年后的翻拍都没有换掉这首主题曲，有人形容这首歌“就象暗夜窗外屋檐上滚落的水滴，静谧的键盘哀伤得近乎麻木，如涟漪般扩散开去，泪水已湿润了眼眶，爱情总是那么唯美，却又总是那么绝望，两者的交织中，让我们用灵魂来感受，如这样的歌声……” “这是一个只歌唱痛与苦的歌者，也是一个一辈子都在回避微笑的歌者。不太清楚为什么那样的忧伤会显出一股悬浮于凄冷之上的温度。但我却清楚地明白，森田童子的高贵是对一种继续的否定。在她的歌里我们能很轻易地触摸到那自我封闭之门的棱角与纹理，而在这上方的那属于她的天空中，一只鸽子带着歌唱的回声飞翔于我们的目光里。是啊，一个人的度过是太漫长了，还敏感着每一个细小的心灵故事。拒绝了所有一切该拒绝的东西，惟独留下的歌唱就那样有了姓名。在这样的歌声面前，想要逃避感动也是不太可能的了。森田童子夕阳下麦浪一般的孤独与丰硕是对她那短暂歌唱生涯的交代，更是一种终已预置了的心灵呼唤。聆听是我们的最终，而她给出了的却又何止是聆听。”

永遠的11歲

2007-03-31T03:11:00.000+08:00

數星期前，同一個晚上有兩人跟我提起這個節目，都說港台的「我要打勝障」這一集相當感人。
節目追訪了患有唐氏綜合症的Jessica，如何找到工作和追尋愛情。她的智商只有11歲，但片末她自己談到擔心自己的下一代也患同一個病時，那刻根本不覺得她智商比我們低。
看到她每天積極又快樂的活著時，不禁反問自己怎樣才是幸，怎樣才是不幸。

節目重溫：
http://www.rthk.org.hk/rthk/tv/rehabspecial/20070314.html

「要成為一個草原，就需要蜂蜜與四葉草」

2007-03-10T13:11:00.000+08:00

日本也許是最常將「青春」一詞放在口中的民族。
從很多的電影作品，都看到「青春」在他們心中是何等重要，尷尬和悵惘令人不便，當中的純潔和躁動，卻似乎只會限時供應，過去了，就只能懷念一生。

追看了一段時間的《蜂蜜與四葉草》動畫，包裝得如此精美，監督得如此精密，笑位和愛情線都設計得一線不苟，追看性甚高。
然後千方百計弄來電影版看，找蒼井優演女主角，實在相像得無話可說，而且她直覺式的演技，從花與愛麗詩以來發揮得愈來愈好，那張童稚的臉孔和眼神才是難得。
幾個在美術大學唸藝術和建築的大學生，互相暗戀，互相啟發…這種故事，自少看過《愛情白皮書》等作品的我們當然不會陌生，甚至能猜到大慨會有一個不羈專搞破壞的靈魂人物，偏偏被女主角愛死的男生；又有一個總是沉默著，架著眼鏡，默默愛著女主角的書生型男孩（當年，木村即使架著副粗框眼鏡，女觀眾還是能感受到他超強的吸引力，紛紛尋找「誰是演取手的男星」）。在《蜂蜜與四葉草》內，演出這角色的是加瀨亮，是繼木村演取手後，另一個極之吸引的四眼仔（沒戴眼鏡不行的）。

《蜂蜜與四葉草》來自2005年，畢竟時移世易，觀眾和作者關心的事都跟十多年前的白皮書不一樣吧，對於幾位主角的家庭背景，「他們」為什麼會變成今日的「他們」，都沒有什麼交代和描寫，從一開始，只看到幾個年青人，懷著點點戀火，在喜歡的人面前跌跌撞撞，連說一句「愛」都太沉重，改說「喜歡你」，已經很能觸動人心。

竹本—總是穿著短褲的陽光男孩，女同學口中「吸引度是零」對下面這位藝術天才少女一見鐘情。

這就是竹本第一眼遇見她的畫面，畫外音「墮入愛河的一剎那」。可是，她愛上下面這位總是不能畢業的瘋狂師兄。

一看而知這是迷住女主角的男主角，演技一般，勝在外型討好。

我最喜歡的青山（加瀨亮飾），跟其他青春劇中的四眼仔不同，他雖得不到心中所愛，但也有靚女暗戀他。

這個又高又靚的大眼妹，每次見到青山就失魂落魄，這場戲被他拒愛，我見猶憐。

青山一直暗戀這位比他年長的姐姐，在她的公司打工，總是不能自拔地跟蹤她。

三月的願望

2007-03-09T00:24:00.000+08:00

近日過的是令人精神緊張的日子。
夜裡，靜下來，上自己那個沒有更新過的blog, 發現blog的名字實在起得太貼切，這根本就透露了長期的心情…run out of jokes…
再找不到可以令人發笑的話了。
昨天收到電影節的戲票，說不買，還是花了近六佰元。在小冊子上打圈圈時，還沒預知今日的忙碌。現在望著手上那堆票，只想安安樂樂坐在文化中心大劇院看《吳清源》，聽說田壯壯展現了中國電影的良心…小冊子內的大綱寫得如此鼓動，難以忍手。
三月的願望是，家的四周都被綠林包圍，每天都能走著一圈圈的小徑，跟阿龜共享陽光。

幸福

2007-02-25T22:47:00.000+08:00

幸福，是否生出來就擁有需要的？
需要經過千辛萬苦才得到想要的，還是不是幸福？
我的幸福是，當彷惶無助時，總有你鼓勵。

願上天能賜予力量，讓我能扭轉命運，抵抗想搶去我安寧日子的邪惡勢力。
又想起一句話，人們日子過得安逸時甚少想起祂，只會在若難的時候才有求於祂。
雖然如此，仍然渴望能多幫助我一次…一次…

M形社會

2007-02-24T00:09:00.000+08:00

給自己的溫馨提示...

M形社會──學者促不買樓不買車
2007年2月23日

【明報專訊】「M形社會」是一個形容貧富縣殊社會現象的新興名詞，日本經濟戰略專家大前研一對此現象甚有研究，M的左邊是指低下層收入人士，右邊是高收入人士，兩者人數會愈來愈多；中間的中產人士則減少，大多更會流入中低階層。
大前研一指出，中產向上流並不容易，「一個人的薪水最高峰，平均是在40歲左右，過了這個尖峰，便鮮有機會升官或加薪」。

大前研一主張在這個新社會裏，人們應該不買房子、車子，不應大量投資於孩子的學校教育，最好是管理好流動現金，避免借債度日，而供樓、供車往往便為自己製造債務。
究意你是否屬中間的一群呢？大前研一提供3個自我檢視的問題﹕
■房貸對你造成很大壓力？
■你不想結婚更不想養兒育女？
■你為小孩未來的教育經費憂心？
如果其中有一個以上的答案是肯定的，便代表你已被淘汰到中低階層，並不是無憂的中上層人士。

夢裡人

2007-02-23T01:52:00.000+08:00

早陣子在網上胡亂的surf, 意外找到了陳海琪的blog.
她寫了什麼我都沒印象，但在她的作品那一欄內，發現這首經典Danny Chan歌曲原來是她的手筆。
從前一直都不曾喜歡這首歌。其實我不曾喜歡Danny Chan, 是有幾首歌特別喜歡，在秋天的童話中，他的有錢仔打扮實在好型；但其實對他真的「唔過電」。

現在重聽這歌反而感覺良好。歌詞雖然不太順，勝在能找住邂逅靚女的一刻，引來無限遐想。
特別喜歡最尾的數句，沒有具體意義，志在寫意，但讀來很漂亮。

空空轉千回
偷偷愛不停
匆匆去不留
背影越見清秀

歌名:夢裡人
作曲:陳百強
編曲:杜自持
填詞:陳海琪

微風　披一身滿清香
梨渦　輕舞美得動人
傲冷　淺笑　難接近
她只愛獨個看夜燈
這夢人尋覓愛心　默然無語
這夢人盼得君親親
濃酒添出心裡痛忍
長街　洒過幾分柔情
問句知心可相印
她相告　自愛最是真
這夢人　重抬往昔　用情牢記
這夢人　說心中不要等
這夢人　飄走
為誰　傾盡一生心傷透
此刻心想愛是永久
空空轉千回
偷偷愛不停
匆匆去不留
背影越見清秀

故人、舊照

2007-02-16T22:10:00.000+08:00

想不到會在年廿九晚上禁不住落淚。
偶然看到一些舊照片，本來在腦中已經矇矓的樣子，又清晰地再現眼前，一顰一笑，那些低頭不語、冷漠的眼神、燦爛的笑容…本來已忘了的細節，都在看回照片時展現出來。
怎麼人可以這麼近又這麼遠？
這些日子還在想，經過很多很多的事和日子，原來已對往事故人毫無感覺了。時間可以讓人忘記好多事、重量、細節、語調、眼神。
現在的相機質素太好，再見到照片中那側面，實在有如見到真人。那是個自己曾經很熟悉的側面。常常將一半的臉，一半的真情、一半的熱情都藏起來。
然後再記起，又過了一年！
這些日子這麼易過，又這麼難過。
一年，過了就好。將來還會有這些令人困惑的側面。
可是人已不一樣，心情不一時，時間不一樣。
整台戲都不一樣。所以說，錯失了就是錯失了。

I'm not Gay... My Boyfriend is.

2007-02-16T22:07:00.000+08:00

每隔一段日子便會在互聯網上找尋他的消息。
兩年來，只知道他離開了舊公司，去向不明。今天因為工作，在網上翻來翻去，無意中卻發現了他的名字。終於，知道他回到英國工作，而且是不錯的公司。果然，現在再在搜尋器上輸入他的名字時，已列出了多段有關他加盟於公司的業內新聞。看著新聞內他的近照，笑容燦爛，當天跟他一起時發生的笨事和回憶，一瞬間變得清晰。整個早上不能集中精神工作。思憶都盪到六本木的酒吧去…英國人果真是千杯不醉。我們一夥人，有香港人、日本人、澳洲人、英國人，在早春時份，於六本木地帶一間接一間的喝酒，凌晨的冷雨令氣氛迷離。
一間小酒吧中，牆上掛滿了被剪下來的領帶。英國人來到身邊，兩人輕聲細語。也想剪下英國人的領帶，但那晚他只穿了襯衫，沒結領帶。澳洲人見我們親近，來打岔，指著英國人說，他是基的。英國人回應，我不是基的…但我男友是。於是大夥又嘻嘻哈哈的笑瘋了。
回到酒店已是凌晨四時。體內充滿酒精，根本不能入睡。第二天，還得參與早上八時的會議。看著英國人精神奕奕、對答如流。腦袋卻仍想著他是不是基的。
My Heart Will Go On… 俗不可耐。卡拉OK房內的說話，都不該給記著的。
短聚數天，不算深交。但有些人就是令人難以忘懷。那是個經典的笑話和經典的人。

真心渴望的某樣東西

2007-02-12T23:43:00.000+08:00

在讀著《牧羊少年奇幻之旅》，愈看愈是有趣。書中的智者常說：「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來，幫助你完成。」
多久沒有試過這種得心認手的感覺？

小時候，有些孩子愛玩布偶，有些孩子愛踢足球，我沒有一件事特別喜愛，卻很喜歡看電視劇。晚上看了梁朝偉在新紮師兄的演出，關燈後，還未入眠，對著牆壁，我便學著其他演員跟梁朝偉演對手戲。有時因應自己的幻想將劇情和對白改動；或是索性另外編一套跟梁朝偉演的戲。總之，想像力都在深夜時份發揮出來。
小學時，第一篇作文，老師很無聊，要求我們寫週末遇上過的事。小孩子的週末有何特別？若果沒有特別，寫出來便沒有趣味。我居然立定心腸，又編了一個曲折離奇的故事，說自己邀了好友來家作客，怎料自己不小心打破花瓶，怕給媽媽責難，居然駕禍給好友。好友欲哭無淚，生氣走了。後來媽媽知道真相，才令我向人家道歉。
劇情相當豐富，老師當然給了高分。
那時我該只有是一年級生，家中連一個花瓶也沒有，從來沒有「朋友」來我家作客，媽媽也並非如文中會溫柔的說道理。我將心裡希望過的生活，都寫在那篇短文裡。記得老師讚我時，我心裡除了感到虛榮，也感到難受。我自覺說著謊，文中一切都不是實情。
可是，學能測驗中，寫作能力是派不上用場的。
中學我已不再是老師的焦點。不愛上課，也不愛運動。可是，高中時的中文老師，特別注重作文課。我再次因為寫作，一次又一次得到班中最高的分數，也得到了老師的注視。
可是，會考時，單憑寫作的能力是不能考到好成績的。
畢業了，在社會浮游了一些日子。然後嘗試報考一所學院的學位課程。
我記得考筆試那天，學院的common room內，坐了很多很多考生，那時我才知道，原來本來已在唸本科的文憑學生，若報升學位，也要一起接受筆試和面試的。
學院老師發放每人一張圖片，要考生憑著那圖片的內容，編寫一個電影故事大綱，人物性格和其中數場劇本。
老實說，在那天之前，我沒有寫過一次「劇本」。
但，還是努力的寫了，而且愈寫愈起勁。頃刻間，小時候的我、少年時的我、跟青年時的我結合在一起，將能夠幻想的，都化作文字寫在稿紙上，寫的時候，甚至不去想是否偏離了中心。總之能想到的，都發揮出來就是了。
交卷的時候，還滿有信心的。可是一想到要跟房內那數十位考生爭奪出線，心中打定輸數，認為學院應該只會取錄有學習基礎的學生。
筆試和面試後，一直都收不到消息。我想，那天自以為寫得出色的故事大綱，該被見笑了。
然後某天下班回家，看到凌亂的桌面，忍不住出手收拾時，發現桌上放了一封信。
我問，這信什麼時候寄來的？
沒有人記得。戰戰競競的打開，原來我已正式被香港演藝學院取錄，成為電影學院編劇系的學生。
這件事，一直成為我心中的一道光。即使後來，我們都不以演藝學生為榮。而且那也不是什麼大事。

多年後的今天，當我看到書中這句話：「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來，幫助你完成。」我才醒覺，常苦惱著得不到一些事情，或是做不到一些事情時，只是代表，我其實沒有「真心渴望著它」。

原來我預視了若要得到真正渴望的某樣東西時，必須經過很多的艱辛，走很多曲折的路，所以自己一直在找方法去逃避，躲開困難，情願選舒適的路走。即使那會令我們跟「真心渴望的某樣東西」愈來愈遠。然後告訴自己，其實我並非那麼渴望那樣東西的。

因為日子久了，我已忘了跟梁朝偉演對手戲時的樂趣。

新書登場

2007-02-07T23:56:00.000+08:00

今晚逛書店發現多本新書，買來了這三本：

《說一聲我愛你》
應節佳品！作者全是男人，包括近日大熱的正字小生王貽興（已剃鬚版本），還有新紮師妹方麗娟的生父…電影編劇陳詠燊。在情人節時送禮自用皆宜。

《牧羊少年奇幻之旅》
書的副題：「世界上的每一個人都有一個寶藏正在等待著他。」
其實這已不算新書，只是一直都覺得沒有時間看長篇，所以遲遲放著不買。
近來卻因為猶豫已錯失，把心一橫，覺得買了就會下決心看。

《天水圍十二師奶》
香港的「悲情城市」在天水圍。看完那些真實的有血有淚的訪問，會猛然醒來… 不要發夢，努力生活！

有一本，拿上手又放下，因為重。那是舒明的新書，談日本電影的。

Sleepless in Seattle

2007-02-05T21:28:00.000+08:00

情人節已近，明珠台的傳統programming stunt 《情濃七日》已不復見。不敢令人有點懷念學生時代連環追看愛情電影的日子。
每人心中也有一部永恆的愛情電影。先要聲明，說到愛情電影，必須絕對專重別人的心水，因為那跟該電影是否一部上乘作品不太有關係。每人會隨著自己的經歷和性格，挑選心中最愛的愛情電影，所以我認為是絕對的個人口味。
我心裡的電影名單很長，有些已被我看過多遍，再看，仍是看到有趣的地方。在romance這類別的電影很多，但當中真正分折或研究愛情的其實只佔少數。
《緣份的天空》跟《四個婚禮一個葬禮》經常交替地出現在「我的清單」的榜首位置。
《緣份的天空》跟《90男歡女愛不同》，它沒有描寫過男女相處時的矛盾；也沒有出現愛與恨的爭扎。它說的只是一個簡單的想法, `What if’

女主角對素未謀面的男人有無限遐想，身邊人都覺得她想法極之不設實際，嚴格來說她是瘋了，但她的想法是，what if那人就是自己的destiny？如此輕鬆放棄，將來還是會覺得有遺憾的。於是她選擇抓緊直覺，千方百計找出聯絡那人的方法，然後千里迢迢跟這人首次見面。這電影亦在兩人相遇時終結。因為兩人之後是否有發展成情侶，是否合得來，這些都不在討論範圍之內。編劇只想告訴看電影的人，面對一個小火花時，可以選擇視而不見，繼續過著平平靜靜的日子，但也可以選擇努力尋求延續那小火花的方法，電影中的Annie (Meg Ryan) 再瘋狂也不過是利用自己的職權，調查那男人的住處和家庭狀況，然後花點錢從美國東岸的Baltimore去到西岸的Seattle，說到底那成本算不上什麼。Give it a try才是值得欣賞的重點。

電影中，身處1993年的Annie工作用的電腦題示仍是黑底綠色字的，調查Sam Baldwin (Tom Hanks演的那位西雅圖失眠者）時，仍是要靠人際關係明查暗訪。現在有了internet, 只消輸入那人的名字到搜尋器，也許已能有到有關他的二三事，甚至是他流落在一些友人的xanga或blog內生活照。是真的，因為我試過。

第26屆香港電影金像獎候選名單（主要獎項）

2007-02-02T12:15:00.000+08:00

在明報和蘋果日報找所謂的「主要獎項」，居然找不到最佳編劇的提名名單。

究竟有哪個媒體對最佳編劇提名有點興趣和尊重？

上電影金像獎的官方網頁，找到的只是去年的提名名單。

無話可說！

Where is my Magic?

2007-01-31T17:44:00.001+08:00

same as the subject.

and, where is your Magic? Tell me...

生日快樂

2007-01-27T23:11:00.000+08:00

也許有很多女性觀眾覺得，「生日快樂」這電影很能說出她們的心聲。
也許他們覺得，從這電影中找到一兩個跟自己經歷相似的地方。例如是一段拖拉多年的關係；一個遇上一個自認高攀不起的對象；明明不是正印，卻互相把對方當成心中的第一位，讓身邊人只能當「第二最愛」。
其實這個遊戲有什麼好玩的？
要是覺得對方如斯重要，不如鼓起勇氣爭取，「沒信心」不能成為逃情的理由，況且男女主角明明不是暗戀，而是正在熱戀，女的一時心虛就逃走了。
當世上大部份人都苦惱從沒遇上過真正的愛情，這對男女找到了，卻隨便找個借口就讓對方走了。說到底，還是大家都不願苦心經營罷了。

看完整部電影，最令人眼前一亮的，其實是郭羨妮。在電視看到的她，經常瞪大眼睛，卻像個沒有靈魂的讀稿人。電影中的她較像個真實的人，也感覺到她在演戲，真的很像一個漂亮高傲的OL

熱血足球場！

2007-01-26T16:31:00.000+08:00

當感到迷失挫敗時，還能在哪裡可以找到鬥志？

這晚去了旺角球場，看了聞名已久的和富大埔作賽聯賽盃，熱鬥晨曦。

近來在各個媒體看到不少有關和富大埔足球隊的報導，他們有何特別？大埔本是一支業餘地區球隊，由於成績好，終能從乙組升上甲組，可是資金有限，隊中大部份球員都只是兼職球員，不少球員日間工作，晚上練波，甚至需要幹送貨等體力勞動的工作，辛苦程度難以想像。可是球員年青力壯，無論多累，走到球場上又醒了。
看訪問時，心裡會問，「這麼辛苦，為了什麼？而且香港球圈沉靜了數年，還有什麼值得他們堅持？」
有球員接受訪問時說過，因為在球場上穿著了球衣，就會多了一重特別的身份，感到自豪。他們的拼勁贏得球迷支持，觀眾席難得再現球迷會和「邦邦棒」。

昨晚觀賽，球迷的演出不比球員遜色，他們落力地打氣，也落力地「小」，看到球員表現不力都會即時狠批，那即時的互動相當激烈，是其他娛樂（如看電影）提供不到的。球迷愈是有反應，球員便愈踢得起勁。

結果，大埔跟晨曦打和完場。

而在場邊看球賽的我，失去了一個難得的黃金機會。

「打波先至黎落雨？」
「希望在明天嘛！」

大埔足球會網址（可看到電視和報章訪問）：
http://tpfc.org.hk/index2.asp

Venus

2007-01-21T18:48:00.000+08:00

剛提過Peter Otoole, 就在Late Show 見到他接受David Letterman 訪問。75歲高齡，連走路都有點蹣跚，卻還能跟年青女孩演感情戲。

（原來Peter Otoole 剛憑此片又得Oscar提名, 第八次了）

看Venus的Trailer:
http://www.imdb.com/title/tt0489327/trailers

看Peter Otoole上Late Show:
http://www.youtube.com/watch?v=DeyoRmEhl6A

Peter Otoole從沒有得到Oscar男主角，他的代表作是距著Lawrence of Arabia, 演一個政治家，要領軍作戰，David Lean卻找來Peter Otoole演出，外表和談吐都一派溫文爾雅，跟這角色起了美妙的化學作用。拍攝Lawrence of Arabia 時他只有30歲。

梨花 VS.海棠（現實版）

2007-01-13T01:24:00.000+08:00

Lolita的劇情，有否令你感到似曾相識？

前兩天的本地新聞：
兒科醫生梁樹標（當年45歲）追討百萬元「借款」，抖出與未成年少女（當年17歲）發生一段「父女戀」。他既甘於支付百多萬元供女友赴英升學，並借出百萬元讓「哎外母」贖樓。當女友提出分手，梁亦翻臉入稟法院追討百萬元欠款。案件昨於高院開審，女友的母親堅稱是梁主動餽贈巨款，恐對方傷害女兒才在電話中表示會還錢。案件審結押後宣判。

再說那個問題，是慾還是愛？

是愛，該不會回頭討債。
是愛，該不用鬧上法庭都會還錢吧？

一樹梨花壓海棠

2007-01-11T22:09:00.000+08:00

前些日子，因為要留在家渡長假，免不了買些影碟回家過節。
減價當前，某些一向售價高企的電影終於能買下來，除了Lawrence of Arabia 和Doctor Zhivago 兩部David Lean作品，還以超值價二十元將Lolita VCD帶回家。（其實還有Michael Mann的 Miami Vice, 不過那Miami風情原來不是我杯茶，還是喜歡Heat的都市冷感多一點）
身為電影學院畢業生，卻沒有將Kubric的電影一一看過。這次假期甚有耐性坐在電視機前將這名作看完。

Lolita, 其實是所有女性的惡夢。不用美若天仙，只要青春，只要活潑，這些十來歲的女孩渾身散發原始的吸引力，將老、中、青的男性都迷住。
看，Lolita年紀輕輕，雙眼卻有著挑逗的魔性。片中的男人們個個對她都色迷迷，總是想接近她，甚至為了得到她，不惜一切…
就連Lolita的生母也感受到女兒的破壞力驚人。寡婦想將大宅的房間出租給單身大學教授，本想趁機搞次第二春，怎料，男人打從第一天到訪，眼中只有她的女兒，那個十五、六歲，開始發育又沒有完全成熟的少女身軀，身上一套三點式，在太陽底下，帶點不屑的微笑，看著他…

就是這副樣子。

那個已屆中年，還裝著一臉道德的大學教授，為了跟Lolita更接近，決定租下房間，更不惜跟她那肥胖愚蠢的媽媽結婚，甚至起了殺死她媽的念頭。

愚蠢的媽媽某天發現真相，發現親生女兒就是自己的情敵。那股震撼就像發現兒子頭頂真的有666一樣。美麗的魔鬼，將人世間和諧都破壞了。她非常嫉妒和痛恨自己的女兒。還沒來得及咒罵女兒色誘自己丈夫，她卻因為意外死去。

後來，教授借著Lolita因為喪母而感到孤獨無助，將她擁入懷中。

這時候，世界上再無任何人或事阻擋著教授和Lolita的情與慾。

你認為教授對Lolita有愛情嗎？還是只是慾望？一老一嫩，在這部攝自六十年代的電影中有沒有性、怎樣表達？都是很有趣的課題。

Kubrick 是這樣接下一個鏡頭的：
見教授拿著指甲油，小心翼翼地為面前一雙少女的腳塗上指甲油…一面「盤問」著對方學校生活怎樣，為什麼會跟男同學去玩…對方不情不願的回答。當然，那雙少女的腳是屬於Lolita 的。

看到這裡，絕對不用懷疑他們是什麼關係，親密程度去到哪裡。而且，就是因為導演之前，對教授對著Lolita的虎視眈眈有深刻的描寫，所以看到這裡，觀眾會領會到兩人由刻意保持距離，到教授以親人語氣跟她說話，對當中的暗示自然心領神會。然後…不禁想吐。

想不到之後的故事發展更是鋒迴路轉，教授對Lolita的迷戀洐生強烈佔有慾…Lolita卻從他的懷抱，逃到另一個男人的懷抱中，被拋棄，再找下一個迷戀自己的男人…教授被自己的慾念弄至身敗名裂，當他知道Lolita最後竟然懷了一個平庸的男子的孩子時，他覺得心中那塊璧玉已被染污，Lolita失去了她最引人入性的特質。

最後，教授拿著槍，將當日那個「騙走」Lolita的男人殺死。

演Lolita的女演員Sue Lyon 其實不只勝在青春（演此片時17歲），她的眼神很會演戲，對媽媽鄙視，對教授的嘲諷都演得出色。而且上要那張三點式相片令人一看難忘，不禁會想，這麼出色的女孩，自從演出Lolita後，她經歷了什麼？今天又變成怎樣了？

Sue Lyon因為家貧而當上模特兒賺錢，後來有機會演出舞台劇，被Kubric看中，Lolita之後她也拍過不少電影和劇集，可惜都沒有令她的事業更有起色，最後一部作品是叫Alligator的電影（1980年）。而她的感情生活也跟Lolita一樣複雜…先後結了四次婚，頭三次離婚收場，第三位丈夫更是個劫匪。現在她已息影，而且不再接受傳媒訪問了。

看老電影最有趣的部分是，你在看著畫面上年青得發亮的明星，會想知道這幾十年來他/她經歷過什麼，有沒有辜負上天給他們的才華。有些演員愈演愈好，演到老演到死；有些卻沉迷壞習慣，毀了本錢…Peter O’Toole演Lawrence of Arabia時，演技第二，最重要的我認為是他的俊臉，將Lawrence的charisma表現出來。後來聽說他嗜酒和吸毒，令他迅速蒼老。幸好他的演技還是被人讚賞，幕前演出一直編排到2007年。

這張相片也是巨匠被攝於壯年時：
Stanley Kubric, 攝於Lolita拍攝時，1962年，當時才32歲

2007第一句話

2007-01-07T13:49:00.000+08:00

千言萬語不及一句祝願。

2007年買的第一張唱片，是Badly Drawn Boy 的Born in the U.K.
未聽到歌曲，曲，先看到兩句令人會心微笑的歌詞：

The Sun is Here, It will Stay a While
Long Enough to Bring Out a Smile

溫暖聖誕日

2006-12-25T21:53:00.000+08:00

溫暖的聖誕日，和朋友到了南丫島曬太陽。
她想起唸中一時，我們是一樣高的…證明我的記憶沒有出錯。

其實我…我…我…

2006-12-23T01:53:00.000+08:00

自從回來太古坊工作，身體狀況又回復以前般差勁。
皮膚差，脾氣差，氣管敏感。
中醫師問，你睡得可好？我答，無問題。
中醫師再問，是否多夢？我答，近來很多。
中醫師說，「咪唸咁多啦！」奇怪，好像給了我所有問題一個完美答案。
夜長夢多的那段時間，夢中會定時定候遇上幾個舊面孔，而且見到的都是大場面，如果像電影般拍出來，就要很多臨時演員和爆破場面…
所以那時候，醒來時像沒有睡過，很累。
然後因為皮膚差，出了很多暗瘡，看專科吃西藥。
我問：假若停止服藥，暗瘡是否就會回來？
醫生答：暗瘡沒有根治的方法
我問：那麼…
醫生答：你保持心平氣和就行了！

其實我一向都心平氣和，一向都唔唸咁多，所以對中醫師和醫生的忠告都感到迷惑，卻無言以對。
入冬以來又要對抗鼻敏感、氣管敏感，醫生的安慰成了世上最溫柔的話。
醫生說：只要你咁咁咁…再每日咁咁咁…一段日子之後就會改善。
從前一直不相信「一段日子之後就會改善」，看來心態要改變，要保持樂觀。

2006快過去，準備回顧一下今年的大事、錯事。然後展望2007，準備踏入人生另一個重要關口…

殺死人的高跟鞋

2006-12-22T23:08:00.000+08:00

看過一個有關男人和女人的紀錄片，訪問了各人對異性和同性普遍的偏見和看法。
當談到女人愛打扮時，一個女人說，覺得女性打扮，完全是為了要贏過身邊的同性。兩個女人見面時，會在極速的時間，眼球從對方的頭頂掃落腳尖，一剎那，對方是否比自己好看，已分了勝負。自己勝出，那極速的打量就變成了勝利的眼神。
近來發現，女人的複雜和繁多的衣物種類當中，高跟鞋是最具殺傷力的。
高跟鞋令女人腳痛，頭痛，背痛，令經痛加劇，腳骨變型。
可是不能否認，高跟鞋即使為女人帶來很多皮肉之若，卻令很多平凡、短小的腿部，變得性感誘人。偏愛長腿女人的男性必被一雙高跟鞋殺死。
當然對於矮而自尊心強的男人來說，高跟鞋註定是他們死敵。
不是每個女人都有穿高跟鞋的本事，高跟鞋總是令我頭暈作嘔，近來買了一雙一吋高的，覺得生理痛只是其次，令我跟本來平頭或是比我矮的朋友們距離拉遠了，他們的話題，眼神交流都沒有我的份兒，才令人感到不是味兒。
一雙高跟鞋，像將我帶到另一個星球。真是高處不勝寒。還是平底鞋較適合我。

獨家試吟，詩---Missing Link

2006-12-14T23:43:00.000+08:00

飯氣劇場的小江突然好唔正經，做埋D唔等洗的事—打油詩。

這篇有關林美嫻和陳偉明的新詩，看似無頭無尾，

其實可愛跳脫，同見到小江真人一樣。

唔………… 係咪好正呢？

不如睇番佢做正經野…

http://ricegas.blogspot.com/

**鳴謝小江特准將此作品公諸同好**

有關香港國際電影節

2006-12-13T15:20:00.000+08:00

朋友傳來前香港電影節節目策劃黃國兆的訪問，談到他對近年電影節方向轉變的看法。相信電影節的捧場客會很有同感。

親愛的家明，你在想什麼？

2006-12-13T14:30:00.000+08:00

數月前，看過父子的詳盡故事大綱後，心有戚戚然，不期然想，譚家明多年沒拍電影，怎麼再拍電影時，會挑一個這樣的故事？親愛的家明，你在想什麼？

也許每個影迷接觸過的譚家明電影都各有不同，有人只看過名劍和愛殺，有人偏愛烈火青春，我則一直對最後勝利念念不忘，唸書時寫論文、電影分析，都愛以這電影作例子，在一樣出身於新浪潮的導演老師面前，說著譚如何更出色更敏感更創新，那時根本不覺尷尬，對著老師的challenge, 仍然昂首冷靜回應，沒有察覺老師的潛台詞其實是：「你識咩呀？你睇過幾多呀…」現在回想，不是其他新浪潮作品不好，而是，譚的電影特別能勾起年青觀眾的共鳴，（七女性）模仿法國新浪潮拍法，令一眾年青的心看得面紅耳熱，彷彿being young的悵惘和亢奮只有他能抓著然後在大銀幕呈現出來。

所以，當我看完父子的故事後，實在覺得這故事跟心目中的譚有所不同。不談男女情愛，卻說父子關係。
看完電影後，那對父子其實仍然像一般的男女關係，一方不停的死纏，另一方投入無限的希望和信任，結果父親一而再再而三令兒子失望，掉進死胡同。孩子難再壓抑對父親的怨恨，咬傷他的耳朵，成為無能父親餘生的烙印。
多年後，長大了的男孩，離遠見到闊別多年的父親走過。
文字上，只說兒子望著父親走過，兒子孤獨一人離去。
銀幕上，徐天祐演的兒子，望著父親時，雙眼泛著淚光，內心激動，似對父親仍然相當懷念。
這是一個令我感到不太妥當的處理手法。換我處理的話，孩子狠下心狂咬父親的耳朵，代表小小心靈已經被徹底摔破，那種年紀，一旦被傷害，就難以復原，兒時陰影容易造成一生的性格缺憾。我以為長大了的他，會冷冷地再次面對父親，那種冷，近乎無情，即使擦身而過，卻像不相識。這是我看電影前想像的畫面。

影片最後停留在天祐茫然的臉上，然後落幕。就像四百擊的最後一幕。兩個少年都前路茫茫。

最後不得不激讚楊采妮的演出，很難想像現今有哪位女演員願意演這樣的love scene，而且，那是楊采妮。假如她演技能更進步就更好了。

司馬燕兒子將故事從頭帶到尾，成為觀眾焦點。其實靚媽司馬燕也演過譚家明的電影，就是在最後勝利中演曾志偉的老婆，但紅杏出牆被曾志偉大佬徐克責難。

還有，父子這故事，令我聯想起賢仔被斬的事。難道真的是無仇不成父子？

1234567、籌款唔洗搞到褲都甩

2006-12-11T21:33:00.000+08:00

好友阿仙搞左個除夕PARTY, 目的除左做大娛樂家，找個借口黎個最後一醉，仲係為左幫聖雅閣福群會籌款（扣除當晚開支後全數撥捐聖雅閣福群會）。

當晚大會會安排一系列的表演娛賓，表演嘉賓將是義演性質，自己比入場費。如果你又想參加Party, 又覺得自己有少少本事（例如玩band，相聲，打功夫，任蕩空中飛人，2007大占卜，Wii高手，腳趾寫大字，潮氣霹靂舞，stand-up comedy/tragedy...等等等等），想於各位叔伯兄弟面前表演一番，過下手癮，就唔該快快行動！聯絡海報中提到的Sindy / Chere

另外，仲有個祈福黨搞的2007祈願行動，唔洗怕醜，大膽講出放在你心裡好耐果句啦！

搞手特別列出以下重點：
1. 3 drinks - 包括酒精及非酒精欲品
2. Epoch坐落於永豐街，即太古廣場3期後街，agnes b 對面
3. 就算不參加派對，也誠邀你用手機拍下願望片段，電郵給我們作祈福之用
4. 請先付款買飛，因為場地設有最低消費，是次活動又是慈善性質，我們實在不能倒貼
5. 要是自家不能出席，可以幫朋友買飛，憑票入坐
6. （大會的）目標人數150人

最後，如果想約我去呢個Party更加歡迎，人愈多愈開心！！

2006的最後一夜即將來臨，劉美君《最後一夜》的音樂居然湧上心頭，歌詞痴痴纏纏，哀怨之中又帶幾分性感…噢，又過一年啦…

《最後一夜》
放低願你把身體放低
縱使沒法把心窩放低
再伴我一晚
讓記憶添一分美麗
最後這一晚
就快消逝
以後未來是個謎
不必牽強說盟誓
難料那夜再一齊
Let me touch you one more night
以後未來像個謎
只知愛你愛難逝
無論有沒有將來
Let me hold you one more night

無料呻吟

2006-11-29T23:32:00.000+08:00

本來是想找《尋找被空間吃掉的女孩》的（真架！唔係玩野！），但找不到，卻找到另一本很有趣的書，《無料呻吟》。

大約一年前，「無料呻吟」已被明報副刊介紹過。話說在東京的涉谷地鐵站前，一個三十出頭的男子每晚定時擺個攤子，坐下，提供「免費聽你訴心事」的服務。他只是聽，不加意見，不收費用。
三年來，他聽過了超過一萬二仟人訊心事。

他的藝名是枚方雲頓。這書是他撰寫的，記下這數年來，聽人說心事的所見所聞。
其實那些尋常百姓，跟你和我沒多大分別，他們說的心事，還是離不開感情、生活的壓力等等。但感性枚方雲頓，對這些平凡人和事都珍而重之。看書時會想，假如是我，我會告訴他什麼？經過這樣的思考過程，就會覺得枚方雲頓正坐在你跟前，你的心事正被人耹聽著了。

我有想過，下次去東京找他說秘密。對著一個活生生的人，總比對著吳哥窟的樹洞好。即使言語不通也沒有所謂。我想，我從來沒有試過對一個人完完全全地坦白。
能夠對別人完全坦白的人，根本是極少數。

東京人來人往，卻沒人願意為別人停留一陣。能有一個這樣的人存在，你不覺得世界仍是有一點美嗎？

幸運的財前醫生

2006-11-19T23:45:00.000+08:00

兩個星期以來，每晚下班便狂追《白色巨塔》VCD。週末早上看完大結局，看到總是努力向上爬的財前醫生，最終滿腔遺憾的死在病床上，心情久久不能平伏。

毫無疑問這是我看過的最出色的日劇，故事怖局的精密，劇本能從多層次描寫主題，演員也能發揮個人魅力。總之是真材實料取勝。
此劇的優點不能盡錄，但我最深刻印象的，是寫兩位男醫生的感情和比試。

《白色巨塔》中的財前醫生（唐澤壽明飾演）其實相當幸運，他有好的醫術（人又靚仔），又有富有的外父為他逐步去除障礙，成功當上醫大教授位置；而且他還有兩個愛他的女人（太太和情婦）。但這些都不是最幸運的，在世間上最難遇上的，是一個令你又愛又恨，既尊敬也鄙視的假想敵，那人處處跟你走相反方向，道德和人格沒有一樣你是認同的，但偏偏他的工作表現完美得無人能及，甚至是工作上的好伙伴。
財前和里見（江口洋介飾演）的關係就是如此，看畢整套劇，甚至會覺得他們的關係像有愛情存在，他們總是在互相傷害，但當見到對方快要被逼進絕路時，總是第一個伸出緩手。對方永遠是自己心中最重要的人。因為世上只有他一人配得上當自己的對手。

我看得最感動的，是當財前醫生在教授爭奪戰，或是後來的誤診官司中，感到煩惱時，他會忽然拜訪立場敵對的里見醫生。例如會在深夜走到還在做研究的里見眼前，說「忽然很想見你。」而里見也會有很奇妙的回應，「即使你被人告了，我對你還是一樣的。」之類的對話。
後來里見醫生成了證人，證供直指財前行醫時有疏忽。財前雖是恨里見，卻仍致電給他，說希望邀請他當新的癌症中心的內科教授，那時候，兩人就能在世上最好的醫院並肩作戰。就算財前最終得了末期肺癌，身邊的人卻不肯告之真相，他能找的也只是里見，由自己最尊敬的人告訴自己，生命只剩下三個月。
里見：「來我的醫院吧，即使不能治好，也讓我安撫你恐懼的心。」
財前：「我沒有恐懼…我只是遺憾。」

財前和里見，就像矢吹丈和力石徹，他們要擊敗對方，卻又要在對方倒下前，及時伸手相救。（看到財前死了，我都想幫他辦個喪禮）

要數戲劇之中，兩個男人之間的感情，他們比英雄本色的Mark 哥和豪哥還要浪漫。

里見（江口洋介）和財前（唐澤壽明），兩位醫生從學生時代已相識，卻跟對方愈走愈遠。
平時常為道德操守等問題爭論，但入到手術室，仍是佩服對方精湛的醫術。

財前（至少）有兩個女人，一個是總是渴望老公升職令自己威D的老婆，另一個是聰明獨立有學識的媽媽生（黑木瞳）。
又一出人意表的安排：原以為情婦只是貪玩或貪錢跟財前一起，點知佢愈來愈愛佢，兩人感情能夠提昇到像真正的夫妻。財前臨死，甚至將母親交託給她照顧。

看完這部日劇，好想唐澤壽明演一個經典日本漫畫主角，那人一樣三十至四十歲，上班族，好多女人鍾意，機智有野心。
以前我想睇梁朝偉演，而家除了朝偉，發覺唐澤演的話都會很配。

答案是：島耕作

叮噹Wallpaper

2006-11-19T19:01:00.000+08:00

http://dora-world.com/4th_anniv/wallpapers.html

好耐無去叮噹的官方網頁，發現有多款新舊Wallpaper供下載。
Fans快去睇睇，個人推介技安技蘭兩兄妹做主題的設計。

舊情綿綿

2006-11-16T01:09:00.000+08:00

「明年你從上海回來時，影藝戲院已經關門了。」
好友小西數天要北上拍戲，她已身在上海時，我才記起要告訴她這個消息。
從報章看到官方消息，影藝戲院將於十一月尾結業。拍電影的人，不能為電影院送別。
對灣仔有感情的人，影藝戲院該佔了心目中一個重要位置。
從高中開始喜歡到灣仔區渡週末，因為班上有個跟我一樣不喜歡唸書的朋友，兩人常結伴到藝術中心看話劇或是看電影，影藝戲院也是經常到的地方。那時還會將看過的電影門票收藏。當UA、百老匯的門票都換了電腦票，電影名字都清楚印在門票上時，影藝還在用舊式的戲票，買票時，職員會在座位表上打一個個圈，遞給觀眾一張薄薄的戲票。
因為影藝要關門的原因，這幾天總是記起影藝和灣仔作背景的舊事。例如一次約了上面提到的女同學，和另一位男生到影藝看電影，結果我遲到了，他們先進場，將我的門票交給帶位員。到我趕來時，跟帶位員自報姓名，他就將門票給我，讓我進場。
那位相約看電影的男生，又令我想起他的兩位男同學，我們這夥人高中時相識，一起經歷高考放榜，也發生過一些似有還無的互相暗戀。那些不明所以、徬徨失落的時刻，都跟影藝戲院或是修頓球場這些灣仔地標緊扣。
後來進了演藝學院，這些一起看過電影的舊朋友都逐漸沒有來往了。
在電影節工作的期間，卻真面對真正的影藝的日子。那時因為在該戲院的放映接到很多投訴，天天要跟戲院經理理論。天天提心吊膽，怕又有突發事件要臨時取消放映。
就是那些技術問題，才有機會讓我到影藝的放映室。當你看著映像從放映室的小窗投射在幾十呎外的銀幕上，從比手板還小的一格菲林，變成巨大的映像，實在叫人感動。
最刺激的一次是，國內一位導演寄來港的拷貝中，有一半被寄失了，他沒有可以補上的，只能讓我們放一半拷貝，一半DVD聽來匪異所思，實質上在影藝仝人的傾力協助下，終於成功地放完三捲拷貝後轉放DVD，當然後半部的放映質素很差，又惹來不少投訴。可是那次各單位傾力合作的經驗實在難得。
其他有關影藝放映質素的投訴很多，而當年將門票交給我的帶位員，也成為被投訴對象。（其實那位帶位員非當親切，經常能見他跟外國人以英語溝通甚至聊天，是大戲院不可能見到的事）電影節的工作結束後，久久不去那裡看電影，接受不了多年來親切的職員，認出自己是電影節員工時，頓時一臉鐵青的冷漠。
所以說，雖然是不捨得影藝，但在沒有改良自身的情形下，再待下去只會被人唾棄，結果一樣令人婉惜。
後話：
兩個月前，在現在工作的太古坊，踫到上面提及的其中一位男生。踫到兩次，卻兩次都沒有打招呼。
約三星期前，我忽然想起那位經常跟我一起到影藝看電影的女同學，打了一個短訊給她，卻一直沒有回覆。該是轉了電話號碼了。
上週末，到嘉賓大廈看醫生，卻遺失了醫生的診所單位號碼。在「水牌」前找了半天，卻找到另一位一起在修頓渡過放榜夜的男生名字。當年他的成績最好，進了港大，現在已是執業牙醫了。

圓點的迷惑

2006-11-03T00:07:00.000+08:00

閉關了一陣子。
專心地工作，效果果然不一樣。終於看開了，不要懷疑，只要埋頭的幹。
晚上稍為放鬆，到商場轉一圈，看來看去，明明已經是冬季的新裝，居然沒有一些令我有「驚為天人」般的感覺。
走到最後一站，居然跟它邂逅了。
一件寶藍底色襯白色圓點的上衣，修腰，公主袖，胸前還有三夥小鈕釦。
拿起來，放下。走開了。記起它，又回去拿起來。
穿上了也許覺得不外如是。一試無妨。
將旁邊的拉鍊拉起來時，就覺得有觸電的感覺。
從來覺得自己不適合圓點，望望鏡子，也許只有這件圓點才跟我配。
走回更衣室，以為自己將它買定了。一看價錢…六佰大元。
六佰元，值嗎？老實說，以品質來看，它的用料非常平民。以品牌來看，這牌子絕對不值得我花六佰元投票支持本地創作。
不是花不起，但心裡覺得不值。用理性去想，它滿是缺點。可是，有「觸電的感覺」喎！
舉棋不定，我知道明天再來的話，可能它已走了。
最後…還是沒有買。
回家路上，對它念念不忘，早知道不買的話會後悔。其實即使買了，仍是會後悔的。
如果「它」是一個人。
不跟他開始，一定會後悔。可是莫視當中的問題，盲目開始了，最終還不是一樣後悔…
開始了，得到的滿足，填補不了長遠的傷害。
無賺無蝕，打個和。一場虛空。
問題一：那你會選買它之後後悔，還是不買之後後悔？
好了，差不多走到家門了，又不忿，那我情願沒有遇過它（他）（她），那就不用花心神思前想後，心有戚戚然。
問題二：你會選從來沒遇上過，還是，踫上過也好？
最痛的是，一天在街上發現它被人穿上了，穿得很難看。那時刻，是整件事之中最難受的一個環節。那一刻開始已不會再愛它了。

給自己看的小事—可否不要如此無聊？

2006-10-15T20:34:00.000+08:00

假如可以的話，我想現在就起來打開門，走到隔壁那家人處，強闖他們的家，然後揪起那個已經近二十歲，仍然幼稚到跟老父爭看電視的女兒打一身；對那個總是愛發老脾亂抑東西的老父湊一頓；對那個總是口齒不清，無力管教女兒和老公的太太大罵一頓。
一家人加起來已近百歲，總愛在數佰尺的公屋單位吵來吵去，卻沒想過這會影響隔壁那個情緒不穩的女人不能集中精神工作。
忍受不看白痴的電視節目有多難？不明白為何要爭。真的無聊。

寺山修司電影展

2006-10-12T02:06:00.000+08:00

寺山修司電影展
日期：11月3 至15日
幾經改期，結果改在11用舉行。
極力推薦短片，因為能在市面找到的機會較少。未看過寺山修司作品的，短片也許容易接受，因為短，覺得難頂的話也不用捱太久。

以下是從官方網頁抄下來的寺山簡介。
寺山修司寺山修司生於1935，終於1983，是日本當代極具影響力的多重戰線藝術家。他在日本的青森

縣長大，在家期間已成為活躍的文藝青年，深受石川啄木影響（後來更著有《讀啄木》一書），火速成為日本文壇上備受注目的俳句及短歌新人。戲劇方面，於67年與橫尾忠則及九條映子（其妻，後來離婚，但終生均保持工作夥伴的親密關係）組成「天井棧敷」，作品如《邪宗門》、《身毒丸》、《盲人書簡》等均蜚聲國際。電影方面，自64年開始涉足實驗電影的門檻後，一直創作不綴，且出入於實驗電影與劇情長片之間，互相構築出奇詭魔幻的影像世界。而電影與戲劇世界又互為表裏，除了素材上的呼應貫通（家族內的三角關係及記憶的虛妄及解放等），表達手法也聲息環迴挑戰觀眾的立場堅持如一。與此同時，寺山修司也是正式把流行俗物上推至文化層面解讀的重要先行者，他對拳擊及賭馬的投入專注，且撰作不絕成為拳評人及馬評人的取向，揭示了當代文化研究的鮮活路向。寺山修司的名言：「我的職業就是寺山修司」，大體正好可以不變應萬變的方式去涵蓋他的豐富人生。

http://www.lcsd.gov.hk/CE/CulturalService/filmprog/chinese/2006terayama/2006terayama_directors.html

看鐵拳浪子動畫，會見到寺山修司的名字出現在opening credit, 因為片首曲由他填詞

聖誕龜的舊照

2006-10-11T01:24:00.000+08:00

從memory stick 中發現聖誕龜的舊照片。
只是數個月前，最多半年，現在他比照片中的已長大很多了。

龜本來就不是高智慧動物，腦袋中只有兩件事：吃、睡。
現在他是壯年，知慧高了點，當覺得肚餓，會做很多危險動作引人注意，包括想從缸中爬出來（有一次越獄成功）；或是不停連龜帶殼「達」落水，淺起的水滴足以弄污地方。

連靜靜地拍張照片也不是容易，以上的是半設計圖片（要將他們放上石頭）。

龜的表情就是長期沒表情，留神看著他就會覺得好笑。發悶時就該看看他。

鬼馬倪匡

2006-10-08T18:39:00.000+08:00

我不是衛斯理迷，但喜歡看倪匡說話，娛樂性滿分。
朋友們，若錯失了港台的《數風流人物》，快去網上重溫。他提到的要看輕今生的功績，是一個能人我寬懷的說法，令人豁然開朗。

Unfaithful

2006-10-08T17:28:00.000+08:00

之前在電視看過這部電影Unfaithful，只是看了後半部，覺得拍得很好，便找來DVD從頭到尾看一遍。
寂寞太太搞婚外情，卻不能自拔地沉迷慾海，結果丈夫一時衝動之下將姦夫殺了。為了掩蓋這件錯事，兩夫婦過著提心吊膽的生活，受盡良心責備。大好家庭就此毀了。
要表達女主角從良家婦女，變成沉淪慾海的女人，要怎麼寫？
這部片最為出色的，是幾場love scenes
年青男子第一次勾引她時，她面對自己出軌的強烈慾望，軟弱得不停地哭，卻無能力推開年青人逃走。年青人乘著她的軟弱，叫她出手大力打他，女人愕然，猶疑，反而男人出手打她，將她惹怒了，她就真的出盡力打他的臉，甚至咬他，然後開始對他狼吻。結果當然男的得逞了，成功勾引。
這場心理戲相當複雜，打了他，為何反而令他得逞？
其中一個解釋。偷情是一種guilty peasure, 她明知偷情是錯，不能放下賢妻良母的身份，她發狂的出手打他，也同時讓她打破了自己的藩籬，那一刻，不再是平常的她了。幹什麼也可以。
另一場戲，太太乘著丈夫出差，她有計劃地找年青人幽會。怎樣寫她對這約會感到非常雀躍？
在鏡前，她取出新買的內衣，剪下價錢牌，換上了，再穿上高貴的連身裙子，再照鏡，想想，伸手到胸前將裙子下的內衣除下。滿意地對鏡子笑了。
因為情慾而犯下彌天大錯，令你想起什麼電影？
導演Adrian Lyne拍過的電影有Fatal Attraction, 9 1/2 Weeks , Indecent Proposal都是色慾經典。
其中一部我常重看的電影，原來也出自他手。是八十年代的Flashdance 看來描寫金錢慾望、勾引、情慾都是Adrian Lyne的過人之處。對女人來說，Flashdance是一部政治不正確的電影，因為年青女主角後來還是要借有錢老闆的力量，才能進入皇家藝術學院就讀。不過不管這點，在她和男友晚餐時一幕，一邊唆著手指誘惑地吃龍蝦，一邊在桌下用長腿撩男友的腳…還有其他出色的艷舞編排，令這電影充滿energy，每次重看都要讚一句，女主角Jennifer Beals真的很漂亮動人。
說回Unfaithful, 演漂亮太太的是Diana Lane, 在看這電影之前對她一點認識都沒有，但她演這角色真的一流，漂亮高貴，眼神嫵媚，是從骨子裡散發出來的性感，相當有魅力，跟另一魅力女演員Michelle Pfeiffer有點相像。

城裡的月光

2006-10-05T23:25:00.000+08:00

唱歌的、演戲的、拍戲的…他們為娛樂大眾，付出很多，卻不是必然會被人記掛在心。

付出的人，跟接受的人，雙方其實互不相識。表演者在一年之中，若有一天，一小時，一瞬間，被人想起的話，都已是難能可貴。

自從《城裡的月光》這首歌面世，中秋節自然會想起這歌，也會記起許美靜的歌聲。

每顆心上某一個地方　總有個記憶揮不散
每個深夜某一個地方　總有著最深的思量
世間萬千的變幻　愛把有情的人分兩端
心若知道靈犀的方向　哪怕不能夠朝夕相伴
城裡的月光把夢照亮　請溫暖他心房
看透了人間聚散　能不能多點快樂片段
城裡的月光把夢照亮　請守護它身旁
若有一天能重逢　讓幸福撒滿整個夜晚

會對著月光想起這歌的，該不只我一人。而且歌曲真的不賴。

精神出問題，像在造一個惡夢，可是將他們拉回現實，只是從一個惡夢去到另一個惡夢罷了。

還是半夢半醒好。

又有Link

2006-10-02T14:52:00.000+08:00

「側」魚涌性格小生陳賓的BLOG, 有懷舊事物和好的音樂分享。圖為80s本地地下樂隊皇妃樂隊，Blog內有介紹。

http://hk.myblog.yahoo.com/jw!qup7yDGQFRnf_96BMCA5/article?mid=811

《黑雨》

2006-10-02T12:15:00.000+08:00

公眾假期的清早起來，開電視看看，兩個中文台，一個介紹大陸的主題公園，一個在遊香港迪迪尼；英文台更恐怖，拿著remote按來按去，不對路，兩個台都見數隻白老虎，原來兩個台都在放著CCTV，一模一樣的節目！

死死氣找隻影碟來看，兩天前買的，《黑雨》。
真的很喜歡八、九十年代的荷里活電影，因為劇本一定有所保證，應該說是「很軍真」，故事、人物簡單，但戲味十足，小節寫得有趣味。那是個較為簡單的年代，電影還沒去到處處跟觀眾鬥智鬥力的地步。鬥智鬥力雖好，但難度高，不容易駕馭。正如很多觀眾覺得《新警察故事》比《三岔口》好看。
早已聽聞《黑雨》是部好看的經典，我對Ridley Scott最好的印象來自八十年代早期的Blade Runner，那些在滿是霓虹燈的街頭追逐甚是有型，當然還有總是穿戴得像去大show的女角們，神祕又高貴。

借著兩個美國刑警在日本查案，電影的主旨是個人主義vs.團隊精神。
Andy Garcia和Micheal Douglas 想在日本參與追查逃犯松田優作，當然只懂英文的他們身處日本，只能在旁邊團團轉，苦候機會。高蒼健演懂英文的警員，成了美、日雙方的溝通橋樑。這三人的對抗和合作關係相當耐看。Micheal Douglas不喜歡高蒼健，Andy Garcia個性較溫和，希望三人能協調合作。在夜總會中，他將自己那條美國名牌領帶送給高，又拉著高大唱老歌，仿佛看到香港的發
哥唱「人在風暴中」。那個年代是沒有「無能男」的。只會怪男人不夠陽剛。

點題的一場戲，是來自Michael Douglas跟高蒼健的一場文戲。高蒼健聽聞MD在美國因偷竊了賊贓而被調查，他以朋友身份查問。MD坦白承認，卻說了大堆生活迫人等借口。
高蒼健鐵一般的臉說，「你會令拍擋蒙羞，令自己蒙羞，令我蒙羞。」MD愕然，然後低頭不作聲。
這句短而有力的對白，說出了高已把他當作「朋友」，在日本的文化中，自己犯錯，就會令自己所屬的團隊一起承受帶來的苦果。也說出了美國人常滿口獨立自由，其實很多時行為自私。這時MD大概想起自己對死去的Andy Garcia的死要負上責任，被高蒼健一說，羞愧得抬不起頭。
Andy Garcia跟MD的配搭相當好，一軟一硬。AG總是掛著笑容，去到邊都要溝女；跟總是脾氣暴躁，大吵大鬧的MD成了強烈對比。當年的Andy Garcia如日方中，才33歲，還未演Godfather，該是George Clooney 那類型：總是倚著牆，雙手插袋，望著女人微微笑。是絕佳的配角，一旦擔正時你又不覺得好看那種演員。（我連When a Man Loves a Woman這類愛情片都看到睡著）

松田優作的表現也比我想像的好，他的大部份日語對白都沒有被翻譯，加上他誇張詭異的表情在眾演員中十分特出。演《其後》時有柔情，演《探偵物語》時是懦弱逃情的大男人，演《黑雨》黑幫頭目也夠凶狠。可惜，黑雨在八九年上映，他卻於同年因癌病去世。成為很多影迷心中的永恆經典。
我愛上松田優作，始於第一次看《家族遊戲》。戲中的他仍然是帶有詭異味道的性感，有著日本演員中難找到的叛逆味道。（後來的木村好像有著同樣的氣質，但始終較為陰柔，演電影的機會也不多）

不過看畢全片，發現Ridley Scott拍文戲比動作場面好看，動作場面中，又以拍攝環境比單打獨鬥好看。所以雖說是半部動作片，其實動作場面真的不多。

**有關松田優作的事，可到這裡看：
http://www.ylib.com/class/topic3/show1.asp?No=45389&Object=miya

*今時今日，Gatsy的廣告由本木雅弘扮鬼扮馬，八十年代原來是由至Man男組組長松田拍的。這是他拍廣告的照片，不過不知是否Gatsby

「今敏的女人」

2006-09-30T23:34:00.000+08:00

看過了今敏新作PAPRIKA，因為事前認為這是一件重要的事，必需要睡夠了，精神飽滿地去看，於是即使已坐下了，燈已關了，還是整個人都不能放鬆下來。
然後克服了PAPRIKA有點擾亂的敘事，跟上了有點艱深的英文字幕，慢慢投入故事之後…燈亮了，我想，已經完了嗎？
怎說好呢？故事很好，也很完整，角色也有趣。PAPRIKA就是樣樣做到好，可是，我還是覺得，比起看完「妄想代理人」時得到的滿足感和震撼，PAPRIKA只能讓我知道，今敏能夠將別人（原作為小說）的故事好好說出來，卻沒有神來之筆。
也許這是不公平的評價，畢竟，今敏在舊作如千年女優、妄想代理人，已經將時空交錯、真實與幻像混淆做過了，已且玩得出神入化，當我在PAPRIKA看到那些似曾相識的幻象（盜夢的場面）時，當然已不會「嘩嘩聲」地讚嘆，即使他仍然是做得很好。
反而我愛看他筆下的女人。「他的女人」總是如此嫵媚、冷艷和可愛。千年女優中的她，單純、一往情深的眼神令人難忘；PAPRIKA更利用一個女性角色，表現了兩種極端的女人形象：現實中是冷若冰霜的科學家，在夢中是溫柔可愛善解人意的Paprika 現實中怕她的男人，都在夢中愛上她。穿上白色長袍，架著眼鏡的她，走過玻璃前見到的倒影，卻是夢中的自己，一身火紅，微微笑著。她將火紅的自己死死的困住了。這一幕於我，相當動人。

我常覺得能把女人描寫得好的導演，現實生活中都是很喜歡女人的。

小事—想起辰衝

2006-09-18T00:19:00.000+08:00

半夜，因為忽然要翻查一些資料，往書櫃找其中一本最愛的書—湯禎兆的遊於日本映畫。當年很愛這書，因為當年很愛看日本電影，那時看湯的文字和影評都覺得很有味道，而且書的封面設計獨特，所以即使是學生時代，也捨得買下這本在圖書館已看過多遍的書。今晚翻著它，發現自己將它用包書膠包了起了，而且是用了「辰衝包書法」。

曾幾何時，我在辰衝當過小小的店員。在海港城老店。那是一所很別緻的店。老闆是一位姓李的老先生（相信辰衝是他的家族生意），很少話，但對下屬和書本一樣嚴謹。我有幸在那裡工作過數月，像渡過了一個秋天，學過一些辰衝的規矩，那時不覺怎樣，現在想來，那些小事都是很好的記憶。

我是店裡的小工，基本上一切低層工作也要踫。他們最不喜歡做的就是「包書」，所以經理很快教懂我辰衝包書法，從此這些重任便落在我手。辰衝包書法的大原則是愈少用膠紙愈好，還有一本書四隻角都要包得整齊貼服，不能馬虎，萬一老闆QC時發現不滿意，必被打回頭重造。

還有老闆是環保份子，店中所有用過一面的A4 紙都自動成為Cashier的Memo紙，只是我必需將一張A4紙分作均等的四份，放在一個memo格內。自少不是愛整齊的人，也不覺得隨手將一張紙分四份有何難度，偏偏李老闆就將我造的環保memo紙打回頭，說我「界」紙的邊位不是直線，相當難看。於是經理又要教我一遍，先將數張紙一起壓出深深的摺痕，然後將刀片從紙內向外「湯」開。這樣就可保證紙邊是不會突出的直線了。

問題是，要做到效果良好，一定要逐張紙「界」。將幾張紙壘起來的界的話，邊位仍是崩口的。

經理說：「老闆要求高嘛。」但這界紙法要多付出時間。可是當我見到大疊分割出來的紙都是一樣整齊如新，就明白為何他要這麼堅持了。他要我們知道，店中的一切都是給客人看到和用到的，必需以最好的表現出來。一本值一仟大元的書，和一張環保紙一樣，能表現出小店的態度。如他發現我們不小心對待書本，就會黑面，叫經理轉告正確待書的方法。

我有理由相信，李先生對小節的嚴謹，皆因他是唸建築出身的，他說那分店的室內設計出自他手筆，的而且確，去過那所舊辰衝的（現在該是LCX的一部份），都會感到那小店跟其他的分店有所不同，很有英國小書店的溫暖和學術味道。

小店全用深啡色的木書架，當中佔當眼位置的是一列新鮮出爐的Paperback，接著的是一堆洋雜誌，之後是Bargain Corner和Children's Corner。但我最愛打主意的，是店中那個小房間，是一個專賣Art Books的位置，電影、建築、油畫、舞蹈等等…那時很希望有天可以逐本逐本將膠袋拆開讀個夠。但我每天能跟它們有「親密接觸」的，只有早上數分鐘，因為經理派遣我做一項很重要的工作—每天回來第一件事，就是拿著雞毛掃，掃一片全店書架上的書，確保老闆和客人們觸摸書本時，不會感覺到上面有塵。我視這工作像小和尚每早掃落葉，工作簡單，但需專心地做。掃至Art Books Section時，我便會認一下書的名字，於是很多Artist的名字都是從那些早上記回來的。

正門的右面是付款處，也是「掌櫃的」跟一些熟客們聊天、談小說、建築、甚至文學的地方。我記得那時一位港大的退休教授，就習慣於下午的優閒時份，前來跟李老先生聊天；這時站在一旁的另一位阿叔店員會趁機打蓋睡，女經理也趁機小休吃點心去…

那時的辰衝員工，對英文書有一定認識，所以會跟客人有交流，會給意見，有時會見到他們跟客人聊上半小時研究流行小說。

那所小店其實有不少名人來過，我記憶中有鄭丹瑞、谷德昭和他那時的音樂界女友。但於我來說，最神聖的一次是…一位女客人前來，跟經理說兩句，經理拿過她的書單，執了大堆英國文學的書本，是Jane Austen那類的小說。女客人聲音低沉，我像不久前才聽過，卻記不起是誰。她離去後，經理問你知道那是誰嗎？我不知道。她說，你有看甜蜜蜜嗎？她是那編劇，剛拿了最佳編劇獎，是我們的熟客。
經理有所不知，那時我已聲稱自己很喜歡岸西，趕著追出去也來不及了吧。後來，我受不了海港城熱烈的聖誕氣氛，和週末也要上班的失落，於是轉職，當了補習老師。後來海港城大革新，那小店結束了。樂道總店成了熟客們的寄託。現在辰衝已經營網上書店了。

現在想來，書店店員的工作也許是我幹得最快活的工作。

寂寞季度開始了

2006-09-11T00:41:00.000+08:00

今早醒來，每個毛孔都感受到不一樣的濕度，陣陣涼風吹進家內。不願起來，還是多睡一會。
秋天已經到了嗎？我高興地往花墟逛了一會，賞花。花香整個人的神經都放鬆了，心情相當舒暢。
我說過，秋天是寂寞季度的開始。
所以從這天起，大家盡情享受心情忐忑的樂趣吧。
再把這篇舊文貼上，提醒你未來數月要作些怎樣的預備。
今年，不要再錯失了。

Feb 20, 2006
新曆三月六日，是「驚蟄」，即活在大自然的「蛇蟲鼠蟻」，都會結束冬眠期，從泥土中爬出來，又開始新一年的搵食生涯。
爬蟲如此，人類亦然。三月在我看來，是單身人類結束長達五個月的寂寞季度。所有對戀愛的渴望，顧影自憐，對某某的一時衝動，對他/她的眼神捕風捉影，對前度情人的過度懷念，戀戰辦公室，以致情陷夜中環…這五個月經歷了一場又一場的抗寂寞戰役，來到三月，會驚覺身體有種自我復原的能力，一覺醒來，所有傷口都好了，某種一直觸動神經的情緒像霧散一樣，不再蓋在眼前。而且還能精神飽滿，提醒自己還有更多的工作要處理，於是又跑到電腦前幹活去。
直到下一個寂寞季度的來臨。
一切從秋天開始。大熱天時，是眾多大堆頭活動的季節，一堆好友圍在身邊，你不覺怎樣。可是某個早上，一陣秋風吹來，你總是會聯想起愛情，想有個伴，跟你幻想到了紐約中央公園在漫天黃葉中散步。或是幻想已經分隔兩地的舊情人也許在這樣的一個早晨同樣想念著自己…或是什麼什麼…總之，短暫的秋季是挑起愛情觸覺的神奇東西，像被半天吊著，有種足不著地的徬徨和興奮。於是會給遙遠的他send個短訊，達明的「無風的秋季」聽過不停，還有憶蓮的「微涼」伴著上班的路上。工作，開始不放第一位。心思放在戀戰之上。
深秋到初冬是關鍵時刻，秋天時確定了自己對office那個新來的誰有點點感覺，加上不為意地浪漫化了整件事，你費了心神想辦法接近。唱K食lunch看電影還有farewell阿邊個…表面上一班人活動，暗地裡一對對的男女（或男男女女）在活動中過電的過電，試探的試探，觀察的觀察。然後臨睡前反思一下是否要有進一步行動。
十二月，平安夜聖誕夜都是出擊的第一個好時機，趁著一個接一個的x’mas party gift exchange，幾十歲人為了是否抽中「他/她」而緊張到死。抽到的以為好有緣，抽不到就想辦法賄賂別人出讓「他/她」的號碼給自己，好讓自己有機會給「他/她」買第一份禮物。
順利的話，可以趕著在聖誕前開始一段關係，擁著一起過佳節，盡情飾演「白之戀人」。若是聖誕還未能好好發揮，還有個 new year’s eve 給你補飛。趁著倒數的 60 秒，裝作一時衝動親一下，若對方反感，也可以new year’s kiss做擋箭牌，告不入。若對方一臉感動的看著你，不用說又一對上岸了。
還是久攻不下的話，這時候還有一個農曆新年出現，年三十晚大班人唱個團年K，借醉吐露一下心事，影張親熱照，然後凌晨時份去行個花市，臨天光去吃個早餐，再送她回家。通常一起渡過通宵的男女感情會跨進大步的。不論是工作還是玩樂都一樣。如果連這次都不能好好把握的話，你已經浪費了四分三的黃金機會了。
幸好還有東西情人節接著上，最後機會了，能否標尾會全靠這一天。不要再猜謎了，送個小禮物，即使是一杯咖啡一條草一個短訊一封電郵，都是一點什麼，輕於鴻毛重於泰山。可是，他和她就是不動聲色…他見她打扮漂亮的晚飯去，她見他不如平常邀請她上順風車。
踏進春天的夜霧之中，他倆知道，黃金機會都過去了。苦心經營五個月，對方還是毫不反應，不論原因為何，結果都一樣。
情人節過後的兩個星期，給那些還是滿腔寂寞的人療傷。我見到有人即興組團去短線旅行。有人晚晚泡吧去。
然後，三月將會來臨，努力的上班族很快會忘記這次隱形的戀戰，重新投入工作，愈接近大熱天時愈不覺得寂寞了。直至下一個秋季為止。

Hard Time in the Office

2006-09-07T22:49:00.000+08:00

有人教你如何處理眼前的工作，卻從沒有人教你如何在辦公室活得快樂。

老闆難懂，同事難搞。朝九晚五的生活，未必是別人想得安好。

近來發現辦公室的氣氛愈來愈差，老闆愛發脾氣和黑面，明明自己受上級壓力，卻將情緒傳染給下一層的同事，再讓那同事傳染給其他人。別人有錯，可以直斥其非，但別人沒錯，終日要對著你的黑面過日子，實在為難。香港人的焦慮症就這樣惹出來。

我有幸曾經遇上一位從不發脾氣的老闆，有壓力不會傳給下屬，反而會在苦悶或壓力太大時，找下屬談天閒聊，你上網聽歌看球賽都不過問，只要完成自己的責任便可。

他嚴格來說是我第二位老闆，從此我以為比他更好的老闆大有人在。今天才知道最好的時光已經過去。所以我也要學習在辦公室快樂地生活。

今天看明報的副刊，說要為自己的快樂負責。說得相當好。老友，It's just a job, not the end of the world.

【明報專訊】文﹕虎蝦女

工作愉快與否，會掀動打工仔的情緒。薪優穩定朝九晚六一星期五天的工作，加上合理的上司和融洽相處的同事，如果工作有前途兼是你有興趣的，那你的人生已美滿了一半，包保你對家人愛侶朋友都特別和氣，個樣都靚﹗
抽煙吃朱古力看風景
但人生豈有那麼如意。有時，辦公室的生活真的比抬鐵還辛苦，心理上精神上身體上的壓力和疲憊，令你在辦公桌前多坐一刻，都是酷刑般的煎熬﹔奈何時鐘還是停在11點34分，或者是2時56分，距離放工還有一大段距離，此時此刻，你可以怎樣做﹖
同事甲會打開抽屜，裏面裝滿她最心愛的零食，她會慎重地挑選出一粒名貴的酒心朱古力，含在嘴裏，瞇眼「噫」的一聲，芳香好一會兒。
同事乙會按按心口，確保西裝袋中有齊香煙和火機，然後扮去洗手間，偷落停車場，在那兒吞雲吐霧5分鐘。據他所講，「叉電」五分鐘後，世界不再一樣，頓時辦公室裏的一切光怪陸離都可以承受。(按﹕香港政府與虎蝦都忠告巿民，吸煙危害健康)
同事丙會藉詞要到另一層的寫字樓，然後走到後樓梯，在全層唯一可以開啟的窗戶中看出去，看鄰座幼稚園學生在一樓平台遊玩﹕噢﹗今天是學習如何橫過斑馬線呢﹗耳畔似聽到小孩的笑聲，陽光灑進窗內，他伸一伸懶腰，舒展一下筋骨，又可以回到辦公桌前拼搏了。
同事丁是公司阿嬸，兼負責內部交收文件，有一架私家手推車。她會在無人的走廊以全速驅車直奔，九秒九跑步後，她便會一臉緋紅地回到茶水間，繼續耐心服侍刁鑽的老闆到底要茶還是咖啡。
你呢，你會如何在忍無可忍的工作環境中逗自己一笑，讓自己撐到放工﹖記住，辛苦難捱卻正在捱的打工仔不止你一個，而是有千千萬萬個，你不是孤獨的一個，也不是特別慘的一個，不要把你的不快樂全數「賴」到工作上去﹔為自己尋找點快樂，微小至塗塗hand cream，或致電給你愛的人聽聽他的氣息，甚或到廁格裏扯廁紙發泄﹕你要為自己的快樂負責。

FREEDOM PROJECT

2006-09-07T01:02:00.000+08:00

今天翻最新一期的動畫雜誌，發現一個很有型的廣告。一班分明是大友克洋創作的角色，在一個似曾相識的荒地背景前，神色緊張。廣告下大堆日文。但我認出了角落出現的一個「杯」。那是日清杯麵的最新promotion campaign即時整個人醒了，上到指定的web site查個究竟。原來大友克洋負責人物設定，導演和CG另有其人。找大友，只因動畫迷一看就認得出，那些孩子臉的成人，都是出自當年動畫鉅著Akira的創作者大友克洋。

http://freedom-project.jp/

Freedom Project有6段 animated shorts，將會出DVD，也供 itunes 用家下載。雖然我抱著熱切的期望上到Freedom Project的網頁，但上去望過那些廣告片之後，覺得…還是以前的比較有型（當然啦，這次是廣告）不過，能想到以動畫宣傳杯麵，又刻意將時空帶到未來，算是很有心，有視野的推廣。以前杯麵是新事物，很潮，今時今日，再沒有新一輪有力的宣傳攻勢，杯麵跟大友克洋都一樣，都是會out的。

其實條片是否好看不太重要，反而這網上有很多goodies給下載 wallpaper, screensaver...等等，放在desktop，好讓隔離位的同事們羨慕一番！

這條link就直接帶你去看長version的廣告片：
http://freedom-project.jp/?filenumber=3002

讓我們互相勾搭吧！

2006-09-06T01:58:00.000+08:00

終於成功地將這個BLOG右面的連結整理。
在現實生活中，不能常常跟這些朋友見面，就讓我們在虛擬世界互相勾搭吧…方法簡單，只要將一條代表對方的link抄上適當位置即可。

sunnyhahaha---現役電影編劇的創作網頁，一起造夢和…搶答港產片一佰題！

飯氣劇場---不用多介紹吧，食飽飯上去笑下，反思下人生幾咁無聊囉…

Jexxey Stories---穿梭於寂寞星球之間的浪女。談談情，拍拍戲。

Fox Movies News---另一位好友小四，嗜好是將工作當成嗜好，所以建立了這個專門介紹二十世紀霍士電影的BLOG，發放第一手資料（近期最hot該是【穿PRADA的惡魔】）

更刺激、更神秘、更火辣的勾搭陸續有來！

今敏—PARIKA

2006-09-04T00:22:00.000+08:00

太落伍了，我居然上星期才發現動畫大師今敏有新作，將會於威尼斯電影節參展。
這次今敏會將筒井康隆的小說作品動畫化，非常超現實。
發現百老匯電影中心已將此片安排在十月上映（有點難以置信，因日本要在下年一月才上映），似乎是特別場。先看電影中心網頁上的故事簡介：

PAPRIKA
繼《千年女優》、《東京教父》後，日本著名動畫導演今敏一反現實畫風把這個被喻為「不可能映像化」的筒井康隆小說搬上銀幕。精神治療師千葉敦子與天才科學家時田浩作合力研製出一個可以走入病人夢境，進行治療的裝置「DC迷你」。可惜獲政府批核之前，「DC迷你」竟被人偷掉了。唯恐有人濫用「DC迷你」，千葉自告奮勇調查事件，但原來她擁有不為人知的另一面：她是一名「夢探偵」，密碼名稱「Paprika」，能闖入他人夢境，盜取他們的夢。今次千葉出擊，就是要在夢與現實交錯的境界線上，找出「盜夢恐怖分子」的主腦。超現實、精神分析、無意識空間、夢境解構…… 等深奧概念被今敏玩得出神入化，觀影過程猶如坐過山車。
View Trailer:
http://www.sonypictures.jp/movies/paprika/

筒井康隆是誰呢？
「筒井於60年代成為活躍的科幻小說家，70年代確立介於純文學與娛樂文學之間的獨特風格。他的創作數量驚人，風格豐富多變。90年代則獲頒許多科幻與主流文學獎（泉鏡花、谷崎潤一郎、川端康成文學賞等）。筒井也十分熱心舞臺表演，70年代起便開始在電視上露臉，曾參加過不少電影、電視、舞臺劇，與廣告的演出，加上他也創作漫畫，可說是個“多角經營”的創作者。」

除了今敏改編了他的PAPRIKA外，他的另一部小說「超越時空的少女」亦被動畫化，今年夏天在日本上映。

超越時空的少女

17歲少女，無意中得到了能夠回到過去的能力，急不及待要利用它來幫自己讀好書和解決困難。但很快她便發現，成長中的事還是只能靠自己的能力。
似乎是那種淡然的成長故事，有校園，有暗戀那種。

View Trailer:
http://www.kadokawa.co.jp/tokikake/

2714.3721

2006-08-21T18:14:00.000+08:00

打工女郎的眼神

2006-08-05T23:28:00.000+08:00

有機會的話留意一下，在商業區上班途中的打工女郎的眼神。

曾經看過一部舊美國電影的片段，當中的女主角出身寒微，每天坐渡輪上班下班，用憂鬱的眼神望著海港和自由神像，心裡想著的是如何能突出自己，出人頭地。
那雙眼神讓我記住了，那個鏡頭靜靜的拍她在想事情，很好看。多年後，終於找來這電影從頭到尾看一遍。
這是八十年代的 Working Girl, 女主角Melanie Griffith, 樣子和表情都令我想起後來很得觀眾歡心的Meg Ryan 其實Melanie很漂亮，聲音很甜，比Meg Ryan更有女人味。
電影中的Tess本來在一家投資公司作低級員工，大學學位是花了五年唸夜校考來的，不是哈佛畢業，沒人看得起，即使常看得準市場，卻不能當上經紀，在公司當阿四，連廁紙都要為老板送到洗手間。到了三十歲的關口，事業失意，男友不體貼，她心急如焚，每天上班時，望著海港和自由神像，憂心忡忡。
轉工後，成了女上司的秘書，第一件事要接受上司對自己衣著苛刻的批評，還要記得幫上司預備咖啡。當她想到一項生意大計向上司提議時，計劃卻被上司自己留著，打算當作是自己的意念，不讓她出頭。她發現老細的謊言的同一個晚上，回到家，居然踫到男友我跟別的女人鬼混。
事業愛情的失敗打擊，反而燃燒了她內心的鬥志。
就在女上司意外入醫的幾個星期，Tess有機可乘，她打算假扮公司的高層，主動接觸其他公司，在老細回來之前幹下這單自己發掘的生意。
用盡謊言和膽色，她將不可能的都變為現實：兩家公司接受她的合作建議，而出生入死的俊男夥伴Harrison Ford都愛上了她。就在一切都成為事實之前的一刻，即大家在圓桌前準備討論合約條款時，女上司突然殺出，力指Tess只是她的秘書，狂妄地偷了她的意念，還膽敢坐在大家面前傾合約。Tess自知理虧，百詞莫辯，只能黯然告別Harrison Ford和自己打下的半個江山。
Tess忍淚回公司收拾細軟，再遭老細奚落，一直表現得溫柔的她，終禁不住反擊破口大罵。還用盡最後一丁點機會，在對家公司的大老板面前，力陳自己才是合作計劃的大腦，這次終於贏得漂亮，用自信和個人魅力贏得信任。事業愛情又回來了。
對家公司邀請她去工作，第一天上班，她像以前一樣，坐在房間外的秘書位，還差點自動自覺幫老板預備咖啡，怎料房中人跟她說，「對不起，你坐房間，我才坐這裡…我剛才借用電話而已」。她才仿然大悟，走進房間，透過大窗，望著那個一樣的港口，自己的位置和心情卻不一樣。終於那不再是誠惶誠恐、擔心餘生就此下去的眼神了。
夢想能成為現實帶來的快感和成功感，沒什麼能比擬。
影片中朋友勸她不要發夢時說：Sometimes I sing and dance at home in underwear, that doesn’t make me Madonna. Never will. 有夢想的人，就會覺得只差一點便會變成Madonna的，那一刻的火花，足以燃亮本來死了一半的心。
（後來查一下資料，發現女主角是西班牙男星班達拉斯的現任妻子，這是她的第三段婚姻了）

二七一十四、三七二十一

2006-07-31T00:04:00.000+08:00

沈家豪16歲那年，對任何事都提不起興趣，今年已經第二次留級，第二次唸著一樣的中四課本。他對萬般指責無動於衷，不打球，不看書，最愛的活動是作弄班上漂亮的女同學；還有呆望浮雲流動，消磨一整堂數學課。
家豪的家不缺錢，媽媽不懂得怎樣對他好，眼見別的母親都找個補習老師給孩子，就跟著找個給家豪。本來沒機會發揮的家豪，從此有更多對象給他作弄。一年來的家教老師都受不了，每兩個月就換一次，男的女的結果一樣。
秋天，家豪新買一台攝錄機，每天放學就用來偷看對面樓的窗戶，樂此不彼。一天，鏡頭跟到街上一個二十出頭的女孩，才被她的大眼睛吸引著，就失去了她的蹤影。數分鐘後，家的門鐘響了。女孩再現眼前…她就是家豪今年第四個家教老師。
他十四歲，她二十一歲。成年或未成年，都未成熟。
不敢說付託終身，不如先交換一個吻。

我的編劇作品：
香港電台少年不識愁滋味—
《二七一十四、三七二十一》

8月23日本港台晚上7時
http://www.rthk.org.hk/special/saladdays/epi07.htm

*還有29天才播映…我會再提醒大家的

大雄!!

2006-07-27T00:40:00.000+08:00

配音員盧素娟病逝大雄聲音永別
2006年7月25日

【明報專訊】「大雄」離我們而去了﹗資深配音員盧素娟上周六因腸癌逝世，她在無電視20多年的配音生涯中曾為不同動畫片的男女主角配音，最出名是演繹動畫《多啦A夢》男主角大雄。她離世的消息昨日傳出後，在以青少年為主的高登討論區引起震動，有逾200人留言表示懷念，有人留言﹕「感覺就好像童年好友離去一樣。」
其實早前已有傳聞她因身體不適要休假，因此原本由她配音的《寵物小精靈》主角小智，已改由他人配音，未料昨日傳來噩耗。
配音20多年受動畫迷歡迎
無電視外事部助理總監曾醒明昨晚證實，盧素娟上周六病逝。他形容盧素娟是一名出色、資深的配音員，無對她的離世深表惋惜。
根據網上資料，英文名叫Doris的盧素娟，在80年代初加入無成為配音員，她與資深配音員林保全兩人，曾長時間為長篇動畫片《多啦A夢(前稱叮噹)》的兩大主角大雄及多啦A夢(叮噹)配音，陪伴香港青少年成長，並成為本地較受動畫迷歡迎的配音員。
曾演三杉淳李莫愁
在20多年配音生涯中，年齡不詳的盧素娟曾「演活」了不同的男女主角，包括大雄、三杉淳(《足球小將》)、李莫愁(《神鵰俠侶》)、小智(《寵物小精靈》)等。
明報記者

多啦A夢悼別大雄 (明報) 07月 26日星期三 05:05AM
【明報專訊】「多啦A夢呀﹗幫我啦﹗」每集《多啦A夢》（前稱叮噹）都會聽到男主角大雄向多啦A夢求救。然而，這把陪伴觀眾13年的聲音卻已成歷史。為動畫《多啦A夢》男主角大雄配音10多年的資深配音員盧素娟，上周六因腸癌在沙田醫院逝世，終年54歲，餘下的日子只餘「多啦A夢」林保全「孤軍作戰」。
眼前55歲的林保全，就是陪伴港人成長的「多啦A夢」，「每日要為不同卡通片集配音，每一個人物都是獨特的，身為配音員，要想辦法運用不同聲線，使觀眾不會混淆角色。和盧素娟配了多啦A夢13年，大家都很『熟手』，很有默契，只需對一次稿就可以正式開工，而且一氣呵成，甚少重錄。預計要錄個半小時的片集，往往錄一小時就完成。」
讚盧素娟一絲不苟
林保全自言他們的聲線實在太深入民心，有時上街購物，會有人問他是否多啦A夢的配音員，「有同事更戲言，不是我們配的話，就不再看《多啦A夢》了」。
老拍檔突然離世，林保全感觸地說﹕「有點唏噓，大家已經合作了那麼多年，相信再為多啦A夢配音時，一定會懷念這位好拍檔。」
「多啦A夢」憶述，好友盧素娟與漫畫中的大雄，不論性格或處事皆有如兩極，「娟姐（盧素娟）文靜低調，做事一絲不苟，絕對不像大雄般馬虎。她會重看錄影帶，發現錄得不好時會重錄。對於工作，她很有熱誠，記得數月前她可以不用上班，但仍堅持要完成手頭上所有工作才放假。」
他讚揚盧素娟是一位不可多得及專業的配音人才，「娟姐91年開始才為大雄配音，其實是第二代大雄，第一代是曾慶。但她多才多藝，可以變不同聲音配合不同角色，聲音又較雄厚，所以即使（她）是第二任大雄，亦沒有太多人發覺（轉變了）﹔而不同年紀、性別的角色，她也應付自如。」
深厚感情動畫外延續
漫畫中的多啦A夢與大雄是好朋友、好拍檔，真人版亦然。林保全與盧素娟的感情深厚，「公餘時都會兩家人一起去旅行，更巧合的是我們的女兒都在同一年出生」。
盧素娟病逝，林保全趕赴醫院，雖未能及時看到「大雄」最後一面，但能夠在醫院送別摯友，他已感到安慰。

在《知日部屋》可重溫大雄的聲音：
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/index.php?job=art&articleid=a_20060726_081903

尋找沈家豪

2006-07-24T23:18:00.000+08:00

二七一十四
三七二十一

小忌廉與俊興的恩怨情仇

2006-07-13T23:17:00.000+08:00

也許每個女孩的人生中總會遇上一個俊興的。一個青梅竹馬的男孩，從來只愛比自己溫柔漂亮的女孩，總是事事與你作對，「窒頭窒勢」，也必定曾經說過一些令你哭的話。然而他卻偏愛纏著你，兩人沒見一陣子，又會禁不住找對方，打打鬧鬧之後，又再搭著肩玩樂去。
俊興就是這樣的男子。
小桃變成小忌廉後，其實心情是相當複雜的。自己喜歡的人，對自己溫柔了很多，可是他卻不是喜歡自己，他只是喜歡小忌廉。那小桃究竟是享受自己能成為成熟美女，還是要嫉妒在鏡中，這個贏得俊興的心的美女呢？
故事中的小桃才十歲，生活中除了爸爸媽媽，和養活一家的Pancake車外，心裡還要為這種種複雜的感情關係煩惱。
說俊興壞，卻不是太壞。小忌廉和小桃，兩個只能活一個時，他沒有猶疑就作出了決定…
那個平安夜，當他發現小桃其實就是小忌廉後，受到很大的震撼。當他知道小忌廉因此而不能還原小桃之身，他於是懇求利用外星精靈給他的一個願望，將小忌廉還原，把小桃帶回世上。
之後，小桃問：那真的是你心底的願望嗎？（即是問，你不是該說，要晚晚抱著小忌廉睡嗎？）
俊興答：當然！
小桃：那我以後不能變回小忌廉的了。
俊興答：怎麼會？再過幾年就可以了！
俊興終於相信小桃長大後還是會有魔法的。
外星精靈最後用魔法使俊興忘記當晚的事。兩人又繼續活在拉拉扯扯的生活中。
小忌廉的魔法是有一年限期的，她決定在魔法失效前舉行告別演唱會。
這一集，忽然變成女人面對理想與歸宿的之間的抉擇。她依依不捨舞台，不想告別支持者，但她情願選擇變回十歲女孩，好和俊興一起長大。
可是，萬一演唱會前，俊興記起那晚的事，小忌廉就不能回復真身。所以為了不刺激俊興的記憶，小桃刻意避開他。怎料俊興忽然變得敏感起來。眼見好友小桃疏遠自己，跟別的男孩卻相當要好，忽然感到不是味兒。小桃知道後，終禁不住哭著示愛了。
俊興真狡猾，說兩句話就能令小桃先示愛。
告別演唱會時，俊興忽然想起，小桃總是缺席不看小忌廉的演唱會。結果他還是記起所有事。在看演唱會時，驚訝於小桃其實可以如此漂亮的。
最後，小忌廉完成了演唱會，也將魔法交還給外星精靈了。曲終人散，本來站滿歌迷的球場，最後只有一個人在等著小桃回家。就是俊興了。
俊興和小桃在那年之後的生活怎樣？長大了有沒有真的戀上了？小桃有沒有真的變得像小忌廉一樣性感？有沒有發現，小忌廉、小桃和俊興之間的故事，都曾經在自己的生活中出現過？
今晚看完上週末在二手影碟店買回來的，「我係小忌廉」OVA，把故事濃縮了重溫一遍，一切依舊精采。小桃變身成小忌廉時，每個在電視機前的小孩，都跟小桃一樣被重重光環包圍著。這一刻，一切如夢幻。俊興又好，夢想也好，一切都在掌握之中。
慶幸我的童年回憶是小桃，不是比卡超。

男人的糊塗，吶喊，和眼淚

2006-07-11T01:43:00.000+08:00

生活中能令人有所期待的事愈來愈少。
期待的事能有美好的結果就最好了。
可是，正如球迷期待斯丹在告別球壇的世界盃冠軍賽有良好表演，結果卻由一個樣衰的頂人個肺行為，令自己失去跟球迷揮手告別的機會一樣，今晚的李宗盛音樂會，在接近完場時份，被一個傻佬踩場，將之前的感性氣氛全盤推倒，而且引起激烈民憤。
那個傻佬叫成龍。
醉酒，上台，以嘉賓身份跟李宗盛合場，唱得很差，拉低了整個音樂會的水準，都算了。居然在台上發酒瘟！不準李宗盛唱歌，要自己唱晒，.又亂講廢話，「挑」李宗盛！對那班不肯也不懂奏「真心英雄」的musicians大叫「STOP」，三番四次對他們及李宗盛無禮！當李生以「無時間，趕住完場」為理由想打完場時，佢套醉拳仲未打完，大大聲話「罰幾多錢我比！」
大哥大哥，有錢唔係大晒。
左邊，一個ordinary man, 普通過普通的正常香港男人，也許跟我一樣生活沒什麼好期待，等了幾星期等到自己喜歡的音樂人玩音樂，有自己喜歡的歌時，紅館就是自己主場，有人搞破壞都會同你死過。於是他見大哥醉拳打得興起，禁不住大叫他落台，叫他走。我欣賞他，因為他最多只買了200蚊飛，可能是100，你想想他要叫幾大聲，吶喊才能傳到台上的大哥耳中？而他知其不可為而為之，不斷叫，爆粗，令右面的觀眾們也受感染，開始加入戰團。
這時，大哥被那個有肯屈服的pianist激爆，居然上前跟他說：「喂，你邊個呀？你都幾串喎！」
OH MY GOD!
加上佢唔知講咩up風時，居然在台上叫了一句「你老味」！全場激爆！
救命呀！
最後，音樂一起，兩人哈唱一首歌，李生唱時，全場鼓掌，大哥唱時，全場勁噓。李生唱時，全場鼓掌，大哥唱時，全場勁噓。連續發生了3次。次。
好像全場對抗惡勢力一樣。有點令人感動。
大哥唱完後，仍要扭一輪屎忽才落台。
唉，可惜情緒已被打亂。李宗盛27年音樂生涯，第一次在港的演唱會，被香港的旅遊大使蒙污。
最後，收拾心情，完結時，才見到他唱「我是一隻小小鳥」時，禁不住哭出來。當然不是為了成龍。看到剛才撐自己的歌迷表現，應該感到自豪。起碼我們為了看到最後，沒有因為大哥的胡鬧而早走。
愈是期待，愈不能完美。
P.S.若有人拍下今晚大哥的表現放上you tube，你會發現佢同巴士阿叔無分別。
P.S.他出場前半小時，房祖明才落力表演了兩首自作歌。令我也要讚一句不錯。他不錯，錯在老豆。

唔洗錢，去睇睇！

2006-07-08T19:01:00.000+08:00

唔洗錢，去睇睇。
HKIFF的動畫展，其中Animax Theatre憑通行證免費入場。

其他的當然要比錢。

前年電影節錯失「少女樁」的朋友，今次要把握機會。我的心水是「蜂蜜與四葉草」。其他節目去人地個site睇啦，又無比錢我，費事幫人宣傳。

www.hkiff.org.hk

預告：9月有寺山修司電影展（不過唔關hkiff事，不要誤會）

Cookie Land Story

2006-06-27T01:23:00.000+08:00

近來心情怎樣？
覺得灰嗎？有點抑鬱嗎？每天要面對很多賤人咀臉，令你快要爆發了嗎？
今晚適逢心血來潮，加上有點灰，所以想分享一套超低B、樣衰卡通。令自己（和你，如果你灰）可以開懷大笑。

其實韓國動畫的產量實在不少，因為韓國電視台規定了，本土製作必須佔電視台節目的某個佰份比，所以電視台會被迫支持自己人作品。說被迫，因為韓國卡動的受歡迎程度，遠不及動畫強國日本及美國。所以很多韓國兒童台，都只將韓國卡動排在深夜甚至凌晨播出。
其實說韓國動畫質素差，又不公平。因為它們的技術已相當好，尤其喜歡製作3D動畫，可惜意念和美感卻有很大進步空間。以我看樣帶的經驗，有很多韓國動畫的內容都是抄襲時令的日、美動畫，單看人物設計已經能說出它在抄襲哪一部。真的很可惜。也許這是過渡期難以避免的進化過程吧。就像港產片從抄襲西片開始一樣。
就因以上種種，我找到這部卡動時就覺得它相當突出。因為它放棄抄襲那些可愛漂亮的人物，也沒有「懶勁」的故事情節，一味玩純真和低能。所有事結合起來，相當down to earth, 看起來相當順眼，最重要的是好笑。

動畫名叫 Cookie Land Story，故事開始時，兩個正在吃Cookie的男孩，突然無厘頭進了異度空間大昏迷，醒來見自己變了曲奇人.！兩人大驚，誤打誤撞下來到了一個叫Cookie Land的地方。今次無死，因為Cookie Land所有野都由曲奇、糖、朱古力製成的！所以兩個曲奇狂迷發狂見野就食，其中包括用爆谷造的花，用麵包造的屋，用朱古力造的鬧鐘…其中一個肥仔，仲邂逅一個小甜甜，小甜甜個髮型用糖醬造的，所以可以隨時轉髮型。方法仲好特別。
其實有一場相當爆…兩人變左曲奇後，在沙漠上被太陽晒到溶，又肚餓，結果，居然開始食自己自己…

故事發展落去，一肥一瘦細路連人地國家的寶藏都食埋，無意間放左細菌怪獸出黎，細路於是要想辦法補鑊。

有得睇第一集呀！
http://www.crazybirdstudio.com/
找Cookie Land Story，可以看到Pilot Movie

由於我一向喜歡核突樣衰的角色，所以呢部卡通的兩個主角特別討我歡心。
看完低能卡動，開心晒。
明天仍要繼續。

踏破鐵鞋

2006-06-26T01:28:00.000+08:00

Date: December 2005 to June 2006

From: Taipei

Remarks: 因為覺得你跟我從前在東京買的那一雙很像，所以把你帶回來。可是你不久就破爛了。果然，是不一樣的。還是感謝你伴我走過的台北金瓜石、香港清水灣…等等

寫給戀愛和創作

2006-06-26T00:58:00.000+08:00

的起心肝到Tom Lee買飛…買誰的飛？
不是同事們打了幾天訂票熱線都沒被接通的軟硬（我當然愛軟硬，也恨睇軟硬，但還是懶去打電話）；不是為了英倫姣男Robbie Williams（我當然欣賞他在舞台的狂野和性感，也渴望能聽到他現場演譯Better Man，但當我還在想找哪個熱情女子跟我一起會他時，所有票價的票都賣光了）；我為的，是一個阿叔…
李宗盛。
我還暗地渴望他真能請到林憶蓮當嘉賓。
他的音樂怎麼動人，喜歡和經歷過國語歌全盛時期的人都會知道。但國語歌也沒落得快。現在偶然聽到那時期曾經大熱的作品，彷如隔世。
今晚，突然記起這一首。

因為寂寞 - 張艾嘉
曲、詞︰李宗盛
會愛上我因為你寂寞
雖然你從來不說　
你不說我也會懂
其實　會愛上你也是因為我寂寞
因為受不住冷落　空虛的時候有個寄託
雖然總是被人們圍繞著
在曲終人散以後　會想念你的細心溫柔
原諒我不能承諾什麼
我會愛你　只是因為　因為寂寞
抱歉我不能承諾什麼
是否要一起生活　
還是有一個我們的窩
不要你為我承諾什麼
我會愛你　你會愛我　只是因為寂寞
會愛上你因為我寂寞
雖然我從來不說　我不說你也會懂
而且　感情的事你我都脆弱
談到未來的生活　我們對自己都沒有把握
＊請不要對我承諾什麼
是否要一起生活　還是要一個我們的窩
你不必為〔對〕我承諾什麼
我會愛你　你會愛我　只是因為寂寞

這真是一首我聽過最令人心酸的情歌。
「而且　感情的事你我都脆弱
談到未來的生活　我們對自己都沒有把握」
「我會愛你你會愛我只是因為寂寞」
如此複雜的思緒，本來是令人難以接受的真話.，他用那麼平白的歌詞就說出了出來，就因為不兜圈，不砌詞，反倒令聞者心酸。
聽說張艾嘉和李宗盛也相戀過，相戀時創作的作品，果能拼發不一樣燦爛的火花。就像給林憶蓮的作品一樣，也許那才是真正永恆的愛情結晶。

百般滋味

2006-06-23T00:00:00.000+08:00

六月。
看了Crash，編劇導演很好，沒有讓人失望。但我卻被電影的配樂吸引著。看電影時，讓我想起多年前為Heat配樂的Passengers，有時更簡單得像Brian Eno，但它的theme music卻是另一種感覺…感情豐富，有點哀怨苦澀，至中段時，卻像在教堂聽到的聖樂，像天主在撫慰失落的心靈，讓人感動落淚。
過後想，這種電影題材，配這種音樂，似曾相識。
然後，就見到奇斯洛夫斯基十年祭的宣傳。
哦，是了。
十年了嗎？難以置信。
早前，朋友在聽兩生花的配樂，其中一段音樂，每個音調，每個節奏我都記得清楚，再聽仍然心生感動。可是我說，現在已經不聽，也不會重看他的電影。
他是我第一位忠愛的電影導演。中學階段老是被各種悲劇包圍，每天上演不同的慘劇戲碼，偶然聽聞他，去看，你問我對藍、白、紅有何感想，有何觸動？才十多歲的我不懂說，只覺得，有人在自己的身旁，說了幾個哲學故事。本對世事已看不透，卻感到一點點慰藉。
然後愛上了紅的配樂，在家中放了一遍又一遍，傳染給哥哥，他又放了一遍又一遍…於是，那時候我家的公屋走廊揚溢著美妙的聖樂般的歌聲。
在認識了他的電影不久後他就去世了，還記得那時商台半夜還有文雋主持的談電影節目。幾個主持在新聞報導得知他去世後，都在節目中談了些他的電影回顧一番。文娛中心立即籌劃了紀念他的電影展，在荃灣放映，那段期間，我常從醫院探完母親，一個人去荃灣看「十誡」。那才是第一次看十誡，在我來說，第一次看到「他」。百份百波蘭製作，以向波蘭人為觀眾的十誡，更能表達他的想法和保留觀眾的思考空間，沒有太多的修飾，我看到更多、更真實的人性和感情。這是從藍、白、紅看不到的。
看完十誡，會感到天主就在頭頂看著你，你哭，祂聽到，看到，感覺到。在我來說，奇斯洛夫斯基的電影很宗教。也因為這樣，對正在苦思生命的我有極大啟發。
後來唸電影，多少因為被他的電影啟蒙，那時能不面紅地，大聲對電影老師說我喜歡奇斯洛夫斯基。當然，之後知道比他「更勁」的導演大有人在，但他仍然是最窩心的，最重要的，最親切的，最崇高的。他的電影，影，幫我渡過很多生命的難關。
然後，得到了，放下，將之忘記。再去找別的。
所以說，我已多年沒有重看他的作品。
六月二十七日是他的生忌，跟香港一位演員梁朝偉的生日一樣。
十年祭，我想起，認識了一些人也十年了。又長大十年了。
再十年後，不知道知道還有沒有人像記得杜老褔般記得他。

誰都需要妄想代理人

2006-06-13T00:31:00.000+08:00

手塚治蟲，作品成名於六十年代。前生的我不知道死了沒有，但今生的我肯定還沒有出世。長大了看手塚，對於他筆下人物遠大的抱負，只能抬頭仰望、讚嘆和欣賞，卻註定和他們之間有著不能拉近的距離。
宮崎峻，作品成名於八十年代。已是孩子的我，卻長於貧困家庭，進電影院看動畫是奢侈的夢。長大了才看的龍貓，始終是隔了一重紗，任你怎麼愛，仍是錯過了最好的時機，爬不上龍貓的肚皮嘻哈大笑。
（當然當然，還有不二雄、鳥山明、高橋留美子…等等，失敗的孩子、瘋狂的博士、性感的魔女，都跟兒時的我遇個正著，一起渡過不少快樂時光。這些像是我們幼時的糧食，將我們飼得身壯力健，開開心心就是了。）
我想，手塚和宮崎峻的偉大，在於他們的作品都能跟他們的時代對照著。就是因為看到人類的醜惡，手塚才創作了憤世疾俗的怪醫，就是因為看到人類貪婪自大，宮崎峻才創作出千與千尋。這種創作跟觀眾的心靈互動，拼發光芒，照亮黑暗時代的幽谷。所以偉大和恆久。
他倆之後，有沒有哪個動畫家有能力接棒？
有一部動畫，依我看是做到了。它的確能打破糖衣，揭穿我們的陰暗面，迫觀眾直視自己的軟弱，讓你一邊看，一邊懼怕，甚至覺得自己也曾經那樣的醜惡…那是個很壞的時代，卻是我們的時代。
那是今敏編導的妄想代理人。
這可說是近幾年來，看過最好的一部動畫。不論是意念、編劇和創作形式都是一流。為什麼香港不見「它」的蹤影？因為即使在日本放映也只能在半夜的成人時段…那可是比Monster更使人抑鬱的作品啊！能在翻板市場找到已是幸運了。
故事由一個動畫設計師的遭遇開始。她被製作公司催迫交貨，卻仍是苦無頭緒。一晚，回家路上她被襲擊致重傷。因為想逃避工作和壓力，她告訴警方自己被一個神秘的少年（一個頭戴鴨舌帽、手持棒球棍，腳踏混軸鞋的小學生）襲擊…她甚至將那個「小學生」繪畫出來，讓傳媒大事報導這個「悶棍少年」，於是像幻像真的悶棍少年恐慌入侵大城市中的脆弱心靈。所有軟弱的人，面對不想面對的困局時，就會自行妄想「悶棍少年」出現，用球棒打擊自己的後腦，好能暫時昏去，逃避現實。
故事情節和人物也相當黑暗：女補習老師患性格分裂，是老師也是妓女，痛苦萬分，於是找「悶棍少年」襲擊自己；女中學生發現慈父在自己的房間牆壁上鑽了個洞，接駁了攝影機.，天天在偷拍自己換衣服，於是找悶棍少年襲擊自己，好讓自己暫時失憶；小學生以為自己會順利當選學生代表，卻遇上強敵，於是他找了「悶棍少年」解決對方；三個在網上相約一起尋死的老中青，等待「悶棍少年」出現了結自己…
還有一位生於五十年代的警員，一面追蹤腐敗年代的「悶棍少年」，一面懷緬純真時代。
窒息。
一連看十三集的話，會感到窒息的。但從各式各樣性格殘缺崎型的現代人角色中，觀眾必會想起自己的。當被今敏厲害的故事和影像迫至崖邊時，我們才會見到真正的自己，面對和克服自己的懦弱，找回自己的步伐和堅強的意志，應付愈來愈崎型的世界。
幸好結局算是找到一道彩虹，不致於太悲哀。

今敏早於「千年女優」時已被西方動畫界注視。那也是一部上佳作品，有著追尋夢想的浪漫。之後的東京契爺更是沒有挑剔的餘地了。可是，就是嫌它們太四平八穩…最多是很好很好很好，卻不是令人能站起來鼓掌那種。「妄想代理人」我卻真的要鼓掌了。動畫是商業創作，這樣多的題材可以發掘，偏要找這種令人不安焦慮噁心的。而且做得相當有良心，絕不是賣弄暴力色情，放在半夜放映能有多少觀眾？將影帶發行，市場怎及得上做一部打打殺殺有機械人有美女有cyber world有大堆似是而非的內容的所謂「動畫」？算了大半天，這仍是一件吃力不討好的工作。但他真的做到了，而且做得精采。

其實，巴士阿叔也很「妄想代理人」的…阿叔遇上少年，爭執，阿叔成為媒體主角，揚名四海。少年看不過眼，希望「悶棍少年」能重擊阿叔。「悶棍少年」的滾軸卻來到少年身邊，重擊他的後腦…因為他不想再被人稱作懦夫了。

今敏網頁：
http://www1.parkcity.ne.jp/s-kon/

這裡有今敏解釋妄想代理人每一話的設計，唉…有叮噹的翻譯麵包就好了：
http://www.asahi-net.or.jp/~xw7s-kn/paranoia/mousouindex.html

在別人的blog找到有關今敏的轉貼，別人寫的比我好，去看看！
http://kjhoward.blogspot.com/2006/05/blog-post.html

拍動畫的貓

2006-06-09T00:40:00.000+08:00

「好累啊…但能夠拍好你們的電影還是值得的…」
又因為工作關係，意外地找到可愛的動畫作品。
這套叫Komaneko的stop motion 動畫來自日本，在它官方網站surf了很久，因為真的太可愛了。
在網頁上找到它的一些短片，原來是有故事情節的，這啡色的貓（？）一天無聊，決定用布和衣車造造一個小公仔，然後用這公仔做主角，拍自己的短片！於是他努力的幹，克服很多困難，最後跟兩個布公仔主角一起看製成品。
這些動畫短片真的超短，但網頁上說有長映畫的，希望有機會可以看到。追查之下，找到製作這動畫的公司Dwarf，原來Dwarf就是製作出NHK兒童節目代表卡通人物Domo-Kun的公司！
Dwarf 網頁：http://www.dw-f.jp/

怪不得Komaneko造得那麼純熟了，動作也很順暢。Domo-Kun也是超可愛的作品，怪不得能令女性觀眾呼叫心跳。

Domo-Kun網頁：http://www.nhk.or.jp/digitalmuseum/domo/

Komaneko 網頁：http://www.komaneko.com/index.shtml

如想直接下載可愛Komaneko wallpaper：http://www.komaneko.com/download/index.html

如想直接下載Komaneko 動畫短片： http://ent2.excite.co.jp/cinema/feature/komaneko/

鄉村癡根Show

2006-06-04T12:39:00.000+08:00

另一部「邊緣」動畫。名叫
Panique et Village
單看圖片你未必能想像這卡通有幾顛，實際上這套來自比利時的得獎作品，可以稱得上是真正的「天馬行空」。
其實這作品每集只有5分鐘，共.有20集。每集就由這條村中的幾條傻佬和幾隻高智慧動物主演。其中Cowboy, Indian 和一隻馬住在一間屋，很有斷背山feel，不要以為隻馬是普通畜生，其實佢識講人話，識整蛋糕，而且響屋企好有威嚴，似係兩個人類的大佬多D。故事極之無厘頭,卻又好有創意，而且有強烈的幽默感。雖然背景是鄉村，但其實有時會跳上太空，有時鄉村會變disco，按摩椅變火箭…總之最唔「啦更」的他們就會放在一起。
其中一集講太空中一粒隕石掉下，跌左著cowboy早餐碗湯，cowboy唔知食左落肚，隕石產生化學作用，令cowboy得了躁狂症。在隻馬和Indian溫馨地整蛋糕時，搗亂一番，馬和indian無辦法，避得就避，但cowboy仍癡晒線在村內搗亂…

老實講，睇慣日本美國的大路動畫，現今動畫動畫迷可說是食慣好野，要可愛有可愛，要3D 有3D，對一些古舊或稍為不漂亮的都很難心動。但
Panique et the Village的fans，偏偏就中意呢套野的low-tech feel，兩位creators是憑著在flae market 買回來的幾個塑膠公仔當主角，逐格逐格的移動和拍下動作，所以你見到Indian永遠拿著長槍，cowboy的動作都唔變，遇有需要的話，導演就不擇手段，將佢地不跟比例的改裝，所以有時佢地轉動作時，手手腳腳會變大好多，好似食左大力菜咁，不講究靚唔靚，只求達到目的。加上stop-motion拍得很快，令佢地的動作更加滑稽，令觀眾大笑又會大叫「癡很線」！
不要睇少這套low-tech卡通，其實佢已經得過動畫獎項，已去年更已被Nickelodeon Network買下美國播映權。講藝術有藝術，講商業夠商業。

呢兩位就係此動畫導演，仲有佢地.在studio內建造的village景。

我知道已經出了DVD，不過香港就唔知有無得賣…識得我的可以問我借盒VHS黎睇…話時話，世界盃時，半場無野做一班人睇下幾集間場，笑下，可以緩和緊張氣氛。
官方網頁有小小clips睇，亦有village wallpaper：
http://www.paniqueauvillage.com/Public

再幽一默，這部卡通的DVD盒上介紹…`There is a cowboy, named `Cowboy, an Indian named `Indian, and a bear named `Bear'...'

幾多歲之前要做些什麼事

2006-06-02T23:27:00.000+08:00

仍有不少「30歲前做的100件事」或「女人要做的50件事」作主題出新書。從前不需要，因自覺不需要別人告訴自己要做什麼什麼，別人眼中重要的，自己未必放在眼內。同樣別人不屑的，分分鐘我們待之如珍寶。

自己常有一個很壞的習慣，就是不能閒下來，心思最好時刻被盤據，否則老像在虛渡光陰。這的確是壞習慣，我愈來愈不覺得這值得自豪。閒下來，才能欣賞更多，但這要視乎客觀環境能否配合，可以的話，就是福氣。

近來，新工作令人放下心來，卻老在想，思緒有點乾涸。所以又重燃學習的興趣。每天總在接觸日本動畫，對著日本公司網上的消息，只能舞圖片猜，想著，不如認認真真學好日文。對工作有好處，也一直是自己興趣。

跟朋友說起，曾經想多了，假如真能將日文學好，就很希望求職於宮崎駿的Ghibli Studio，數個月又好，半年也好，能夠在那工作一陣都能滿足，實在是畢生夢想之一。當日在Ghibli美術館，漆黑之中看著那介紹動畫理念的龍貓裝置，我看了一遍又一遍，感動得差點掉下淚來。他的作品跟手塚的流露一樣的善良。

希望有天我還是能夢想成真。

花，你好嗎？

2006-05-31T14:47:00.000+08:00

花，如此恬靜的性格，也難免有被惹生氣的時候…

本週餘下的日子，仍是下雨、下雨、下雨…

Momoko Maruyama and Ryotaro Kuwamoto

2006-05-27T11:10:00.000+08:00

喜歡Qoo嗎？即使不愛那些五顏六色的飲品，應該也對它的代表人物Qoo有點喜愛吧。非常簡單的線條及顏色配搭，就能造成一副可愛面孔，成功打入年青消費者的心。

同一隊創作組合，在Qoo之後名正言順創作起動畫來，DekoBoko Friends是他們替小學館創作給幼兒看的動畫短片系列，每集不過是半分鐘，再次在有限的空間，利用簡單的顏色，創作出一堆極有趣的人物和情節。這是一部令我感到相當震撼的動畫。30秒可以令觀眾愛上那些人物；30秒可以引發無限想像力；30秒，隨時會叫那些還「鴨」著屎片的細路一世記得。幼兒動畫在動畫行業的生意很大，因為電視在幼兒及家庭主婦之中仍是重要娛樂，而那些母親總是說要找些適合孩子看，有教育意義的卡通（其實為個仔好，就不要太早開始看電視啦！）而這批觀眾同時又帶來不少相關廣告商（錢呀！！！）因此電視台為幼兒時段選片都特別小心和花工夫，而動畫公司當然投其所好，有咁教育得咁教育（即係用最老土的形式說教），有咁道德得咁道德（信我，多看的話你會反白眼的）。反而日本的幼兒動畫卻不受此拒束，大部份以引發孩子想像力為大前題。DekoBoko 在中文的意思是「凹凸」（從前一位日本同事告訴我的，該不會錯吧！）我看的第一個series，是各個人物自我介紹，每人都有他們的特性，有些常常笑臉迎人，有些有易生氣，有些愛音樂，有些愛種花…凹凸就是指各人的不同，互相認識互相尊重。這動畫的Tag Line是 `You and I are different, that's why I like you' 對，幼兒才剛到世界，不要急著將那些成人世界的道德規距塞在他們腦子，讓他們每天開心30秒吧…（之後的人生便是補習、彈琴、功課、背書、默書，無走雞）

最近他們又有新作，也是約3分鐘的短篇系列。

動畫名叫`Zenmai Zemurai' 終於他們的角色有了時代背景，但出乎意料地是古裝的。上面有劍的就是主角，是個小偷，一天掉下井中，快死了，但快樂之神出現救了他一命，並要求他幫助別人以報答救命之恩。我只看過一集，這次的對白頗多，沒有字幕之下我完成不明白他們說什麼。不過可以預先欣賞角色設計。

忘了最重要的，就是創作者的名字—Momoko Maruyama 和 Ryotaro Kuwamoto

DekoBoko Friends 在美國的播映權被Nick Junior買下，可上這link找Game玩：
http://www.dekobokofriends.com

Zenmai Zamurai
http://www.zenmaizamurai.com/

Bobo-bobobo-bobo

2006-05-24T01:40:00.000+08:00

雖說這種情況不知道可以維持多久，但現在的生活確是有點夢寐以求的…早上回到工作間，主要的工作其實是看卡通！大堆新的、舊的動畫要整理作紀錄，踫到聞說有趣的都會先看一次，看看日本那些瘋狂的動畫工作者，如何用盡渾身解數，在劇烈的競爭中爭取觀眾注視多一分鐘。看到日來動畫技術愈來愈超卓，題材也發展得愈來愈多元（雖然有時不免為了嘩眾取寵而不擇手段），對行業的專業程度，實在令人讚嘆。

作為節目部員工，找到一些自己喜愛、欣賞的動畫固然興奮；卻不及當作跟身邊的同事分享後，大家都跟你一起喜歡該片帶來更大喜悅；更不及當你能成功遊說上司買下該片的滿足感；最後，若播映後收視奇佳，觀眾反映熱烈就更是終概極欣慰。

但口味各人不同，能像以上描述的發展得如此順利，機會不多。

Bobo-bobobo-bobo是典型的例子。故事講述Bobobo（即大波波黃色頭髮的大隻佬）天生異稟，台聽到「毛髮」的聲音，能跟自己的毛髮溝通，更擁有一項超人力量，對抗邪敵—就是鼻毛能伸縮，力大無窮，能痛擊壞蛋。而在故事開始，一夥光頭壞人因為不喜歡毛髮，於是四處強迫人剃頭。Bobobo在這時出現，用「毛拳」等招數擊敗（及嚇壞）光頭黨，將少女救出。兩人於是展開奇異的旅程。

單看故事已是擺明搞笑，雖然大橋仍是英雄打壞人，但奇怪的是壞人幹的只是剃頭，英雄是外型核突男人，救人武器不是什麼高科技而是鼻毛。更厲害的是，本片的第一集的笑位極之頻密，常有一些奇怪角色出現，或是更怪異跟劇情不相關的場面令人笑到喊。

我不懂日文，當年（該是2004年）看第一集時沒有英文字幕，但看完後感到強烈震撼，雖是一套對社會及孩子思想發展全無幫助，但看完笑完後肯定能減壓，而且一看必會看上癮。興奮得立即集合約十位同事在午飯時間一起看，結果大家如我所料，十個有八個都追問有沒有第二集。而我也深信這片子能贏到收視。

當然有冒險之處。孩子喜歡的，成人覺得無聊噁心。搖控器在孩子還是成人手中，至今誰也答不上。

要說服像家長一樣的上司接受這種「踩界」作品，當然困難，他們是有很多「大條道理」，但買片的，有時候講guts，危險愈大，殺出血路機會愈大。

事件在我離職後已沒有跟進，回來，知道美國的台買了。但亞太地區，包括放映最渴求日本動畫的台灣，都沒有買下此片。最新消息是，台灣的台視買了，剛放了第一集，我熱切希望快點看到收視成績。

要讓孩子放下補習、書本、不情願的課外活動，嘻哈大笑一個鐘，都不是容易的事。我們小時候看IQ博士，笑到走廊尾那一后的師奶都聽到，也是屬於「不正經」的卡通，卻叫人回味那獨特性至今時今日。Just for fun, 對成年人來說真的如此難以理解？

Bobobo的網頁：

http://www.toei-anim.co.jp/tv/bo-bobo/

回來

2006-05-21T18:04:00.000+08:00

回到「舊公司」已經快兩個月。感覺又簡單又複雜。
這數張照片，是去年一月，Last Day後的星期六，我回來把未收拾好的拿走，臨走時，在無人的辦公室，我拍下了數張照片紀錄。本不是故意的。只是臨走時太忙了，沒時間好好的拍照，直至有空舉機，辦公室已是空無一人。
回來，坐的不再是大海景座位，我樂得不再為人注視。辦公室有不少熟悉的臉孔，好像這一年多我根本沒有離開過，又像是睡了一場很久的覺，醒來，桌上放著的一盒日本茶包都鋪上一抹塵。
如果將工作當造戀愛，這是我第一次百份百投入去愛的地方。後來意氣瀾柵，出走了。一年來「愛過」奇怪的、刺激的、無聊的、氣人的。然後，兜個圈又回來了。好像回到了起點，一切從頭開始。
有趣的是，回來之前，在另一公司的上司，也將會來到現在的公司工作。我有時會想，假如他跟我面試時，沒有聘請我。那半年後，我們是否也一樣會在這裡相識呢？
因此我對村上春樹的新書【東京奇譚集】如此著迷。再寫。

Heavy Rain, Sunday

2006-05-21T17:45:00.000+08:00

週末兩天都在工作，努力的想，努力的寫，寫多了，又想，計劃書給通過的機會也許不大，有點洩氣。
翻翻剛買回來的亦舒小說，頗有趣味。小時候不會踫愛情小說的，偶然因為苦悶才翻一兩本，卻沒一個故事到今日還記得。這次因為工作關係，準備將那個從去年秋天已存在腦中的故事寫成小說，那麼，無論如何也要看看所謂的通俗愛情是什麼吧…
看累了，小睡一下，又回到電腦前埋頭計劃書去，或是打機。
這種生活，其實不錯。心裡滿足，生活充實。只嫌所賺的不多罷了。
黃昏，雨卻愈來愈大。把握週末剩下的數小時，重開屬於自己的blog
我討厭的春天終於過去，混沌的日子告一段落。